แฟชั่นดิจิทัล: มุมมองย้อนหลังปีแห่งนวัตกรรม เทรนด์ และความท้าทาย
ในบทสรุป
ด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นของเกมและโลกเสมือนจริง แบรนด์แฟชั่นและนักออกแบบจึงเริ่มสร้างเสื้อผ้าและเครื่องประดับดิจิทัลสำหรับอวตาร สิ่งของดิจิทัลเหล่านี้สามารถซื้อและสวมใส่ได้เฉพาะในสภาพแวดล้อมเสมือนจริง ทำให้ผู้ใช้สามารถแสดงสไตล์ของตนเองในรูปแบบใหม่ที่น่าตื่นเต้น
อุตสาหกรรมเกมยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่องจนกลายเป็นตลาดที่มีมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์ ในปี 2023 รายได้จากการเล่นเกมจะสูงถึงมหาศาล $ 384.90 พันล้าน.
เกี่ยวกับผู้เขียน
Anastasia Drinevskaya บุคคลสำคัญในอุตสาหกรรมบล็อกเชน มีส่วนสำคัญในระหว่างดำรงตำแหน่งหัวหน้าของ Cointelegraph การสื่อสารเป็นเวลาสี่ปี ด้วยความเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีบล็อกเชน เธอจึงกลายเป็นที่ปรึกษาและวิทยากรที่เป็นที่ต้องการอย่างมากซึ่งมีชื่อเสียงในด้านความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในสาขานี้
อนาสตาเซียเป็นหัวหอกในการสร้างสรรค์ NFT แคมเปญสำหรับแบรนด์ที่มีชื่อเสียงและมีบทบาทสำคัญในการขยาย Crypto/NFT/บริษัทสื่อบล็อคเชน ด้วยการใช้ประโยชน์จากเครือข่ายที่กว้างขวางของเธอในอุตสาหกรรม crypto/blockchain เธอได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะทูตที่โดดเด่น และประสบความสำเร็จในการดำเนินแคมเปญสร้างสรรค์ขนาดใหญ่ที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง
ปัจจุบันดำรงตำแหน่งประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายการตลาดที่โครงการ Seamm.io อนาสตาเซียนำความเชี่ยวชาญที่มีอยู่มาปรับปรุงภูมิทัศน์แฟชั่นดิจิทัล
ด้วยการหมกมุ่นอยู่กับอุตสาหกรรมสื่อมายาวนานนับทศวรรษ กลยุทธ์เชิงนวัตกรรมและความคิดสร้างสรรค์ที่ไร้ขอบเขตของอนาสตาเซียทำให้เธอมีความเหมาะสมโดยธรรมชาติสำหรับ Web3 จักรวาลที่เธอพร้อมที่จะนำอุตสาหกรรมไปสู่อนาคตที่น่าตื่นเต้น
การเพิ่มขึ้นของอัตลักษณ์ดิจิทัล
ในปี 2021 คาดว่าตลาดแฟชั่นดิจิทัลจะเป็น มูลค่า 119.52 ล้านเหรียญสหรัฐ. อย่างไรก็ตาม คาดว่าจะมีมูลค่าสูงถึง 67,635 ล้านดอลลาร์สหรัฐภายในปี 2028 โดยมีอัตราการเติบโตต่อปี (CAGR) ที่น่าทึ่งที่ 187.6% การเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วนี้สะท้อนให้เห็นถึงความต้องการเสื้อผ้าและเครื่องประดับเสมือนจริงที่เพิ่มขึ้น ซึ่งได้รับแรงหนุนจากการบูรณาการแฟชั่นเข้ากับเทคโนโลยีและการเพิ่มขึ้นของสภาพแวดล้อมเสมือนจริง ในขณะที่ผู้บริโภคพยายามที่จะแสดงความเป็นตัวของตัวเองและสไตล์ของตนในขอบเขตดิจิทัล แบรนด์แฟชั่นต่างใช้ประโยชน์จากเทรนด์นี้ โดยนำเสนอการออกแบบและประสบการณ์ดิจิทัลสุดพิเศษ
ด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นของเกมและโลกเสมือนจริง แบรนด์แฟชั่นและนักออกแบบจึงเริ่มสร้างเสื้อผ้าและเครื่องประดับดิจิทัลสำหรับอวตาร สิ่งของดิจิทัลเหล่านี้สามารถซื้อและสวมใส่ได้เฉพาะในสภาพแวดล้อมเสมือนจริง ทำให้ผู้ใช้สามารถแสดงสไตล์ของตนเองในรูปแบบใหม่ที่น่าตื่นเต้น
แฟชั่นดิจิทัลมีรากฐานที่มั่นคงในอุตสาหกรรมแบบดั้งเดิมและเป็นที่ยอมรับซึ่งมีประวัติศาสตร์ยาวนานหลายศตวรรษ โดยส่วนใหญ่เป็นแบรนด์แฟชั่นระดับโลกที่เข้าสู่แฟชั่นดิจิทัล โดยบางรายถือเป็นแนวทางการทดสอบ พฤติกรรมนี้เป็นไปตามรูปแบบตรรกะที่มักพบเห็นได้กับเทคโนโลยีก่อกวนใดๆ ในระยะแรกๆ ในขณะที่ตลาดแฟชั่นดิจิทัลยังคงรวบรวมและแสดงให้เห็นถึงศักยภาพ ผู้เล่นรายอื่น เช่น แบรนด์ขนาดกลาง คาดว่าจะเข้าร่วมและสำรวจโอกาสต่างๆ ของตน
Roblox's การสำรวจล่าสุด แสดงให้เห็นว่า 66% ของผู้ตอบ GenZ รู้สึกตื่นเต้นกับการสวมชื่อแบรนด์บนสิ่งของเสมือนจริง การค้นพบนี้บ่งชี้ว่า GenZ กำลังมองหาวิธีในการนำเสนอแบรนด์ที่พวกเขาชื่นชอบบนแพลตฟอร์มดิจิทัล
การสำรวจยังเผยให้เห็นว่า 48% ของกลุ่ม GenZ สนใจที่จะทดลองเสื้อผ้าใหม่ๆ และแตกต่างในพื้นที่ดิจิทัลที่พวกเขาจะไม่ลองในชีวิตจริง ช่วยให้นักออกแบบและแบรนด์ดิจิทัลมีความคิดสร้างสรรค์และสร้างสรรค์มากขึ้นในแฟชั่นดิจิทัล แบรนด์ที่นำเสนอสินค้าแฟชั่นดิจิทัลแนวทดลองที่มีเอกลักษณ์มีแนวโน้มที่จะดึงดูดความสนใจของกลุ่ม GenZ เสื้อผ้าไม่จำเป็นต้องเป็นไปตามกฎฟิสิกส์หรือใช้ผ้าจริงเช่นกัน สำหรับนักออกแบบดิจิทัล ท้องฟ้ามีขีดจำกัดในการออกแบบเสื้อผ้าดิจิทัล
ผู้ซื้อแฟชั่นดิจิทัลส่วนใหญ่ไม่จำเป็นต้องเป็นผู้ใช้ crypto เช่นกัน ซึ่งหมายความว่านี่เป็นการลงทุนที่ครอบคลุมและเข้าถึงได้มากกว่าสกุลเงินดิจิทัล Joe ปกติอาจต้องการลองชุดใหม่ในฟังก์ชันลองสวมความเป็นจริงเสริม (AR) ปรับปรุงประสบการณ์การช็อปปิ้ง และลดความจำเป็นในการทำธุรกรรม crypto ด้วยการบูรณาการการทดลองใช้ AR แพลตฟอร์มแฟชั่นดิจิทัลจึงสามารถรองรับผู้ชมได้กว้างขึ้น และดึงดูดผู้ใช้ที่อาจไม่คุ้นเคยกับการใช้งานสกุลเงินดิจิทัลได้อย่างมีประสิทธิภาพ
การเล่นเกม: โรงไฟฟ้าแห่งรายได้
อุตสาหกรรมเกมยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่องจนกลายเป็นตลาดที่มีมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์ ในปี 2023 รายได้จากการเล่นเกมจะ ถึงขั้นน่าตกใจ $ 384.90 พันล้าน. ลักษณะที่ดื่มด่ำของเกมและความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีได้ดึงดูดผู้ชมจำนวนมากทั่วโลก แบรนด์แฟชั่นตระหนักถึงศักยภาพของแพลตฟอร์มเกมในฐานะพื้นที่สำหรับจัดแสดงและสร้างรายได้จากแฟชั่นดิจิทัล
นี่เป็นตัวอย่าง:
- Louis Vuitton x League of Legends: Louis Vuitton ร่วมมือกับเกมออนไลน์ยอดนิยม League of Legends เพื่อสร้างชุดตัวละครในเกมสุดพิเศษและคอลเลกชันแคปซูลรุ่นจำกัด ความร่วมมือครั้งนี้เป็นการรวบรวมโลกแห่งแฟชั่นชั้นสูงและเกมเข้าด้วยกัน โดยดึงดูดผู้ชื่นชอบแฟชั่นและนักเล่นเกม
- Balenciaga x Fortnite: Balenciaga ร่วมมือกับเกมยอดนิยมอย่าง Fortnite เพื่อแนะนำไอเทมแฟชั่นในเวอร์ชันเสมือนจริงภายในเกม ผู้เล่นมีโอกาสแต่งตัวอวตารของตนด้วยเสื้อผ้าดิจิทัลของ Balenciaga ซึ่งจัดแสดงการออกแบบของแบรนด์ต่อชุมชนเกมขนาดใหญ่
- The North Face x Pokémon Go: The North Face ร่วมมือกับ Pokémon Go เพื่อสร้างประสบการณ์แฟชั่นในโลกแห่งความเป็นจริงที่เชื่อมโยงกับเกม พวกเขาเปิดตัวความท้าทายพิเศษในเกมและรวมร้านค้าทางกายภาพเป็นPokéStops เพื่อดึงดูดผู้เล่นให้เยี่ยมชมสถานที่และมีส่วนร่วมกับแบรนด์ของพวกเขา
- Dive into Reality ของ Gucci: Gucci สร้างประสบการณ์โต้ตอบที่ไม่เหมือนใครที่เรียกว่า "Gucci Dive into Reality" ในฐานะเกมเติมความเป็นจริง (AR) ผู้เล่นสามารถสำรวจโลกใต้ทะเลเหนือจริงและสะสมสิ่งของเสมือนจริงของ Gucci ซึ่งทำให้ขอบเขตระหว่างแฟชั่นและเกมพร่ามัว
ตัวอย่างเหล่านี้เน้นย้ำว่าแบรนด์แฟชั่นเจาะเข้าสู่แพลตฟอร์มเกมเพื่อเข้าถึงผู้ชมในวงกว้างได้อย่างไร เชื่อมต่อกับเกมเมอร์ที่หลงใหลในแฟชั่น และสร้างประสบการณ์แบรนด์ที่เป็นนวัตกรรมที่เชื่อมโยงอาณาจักรเสมือนจริงและทางกายภาพ
การทำงานร่วมกันระหว่างหน่วยงานด้านเกมและแฟชั่นเริ่มแพร่หลายมากขึ้น ทำให้ผู้เล่นสามารถปรับปรุงอวตารในเกมด้วยเสื้อผ้าเสมือนจริง สร้างอาณาจักรใหม่สำหรับการแสดงออกทางแฟชั่น
Roblox แพลตฟอร์มเกมออนไลน์ยอดนิยมได้กลายเป็น ศูนย์กลางที่เจริญรุ่งเรืองสำหรับผู้ชื่นชอบแฟชั่นดิจิทัล. เรามาดูแฟชั่นดิจิทัลใน Roblox กันดีกว่า และทำไมผู้ใช้ถึงต้องการแต่งตัวอวตารของตน และผลกระทบของการแสดงออกต่อความเป็นอยู่โดยรวมของพวกเขา
เราจะดูว่าตัวตนมีความสำคัญเพียงใดในการตัดสินใจซื้อที่ผู้ใช้ตัดสินใจ และพิจารณาบทบาทของแฟชั่นดิจิทัลในการเสริมศักยภาพให้ผู้ใช้สามารถแสดงตัวตนของตนภายในโลกเสมือนจริงของ Roblox
อวตาร: การขยายแอปพลิเคชัน
อวาตาร์ซึ่งเป็นตัวแทนของบุคคลทางดิจิทัลกำลังหาทางนำไปใช้นอกเหนือจากการเล่นเกม ขยายไปสู่อุตสาหกรรมต่างๆ เช่น การดูแลสุขภาพ แฟชั่น และศิลปะสมัยใหม่ ตลาดอวาตาร์คาดว่าจะเติบโตอย่างมากโดยมีก คาดการณ์การเติบโตที่ 544.87 ล้านเหรียญสหรัฐ ภายในปี 2028 แสดงให้เห็นถึงการยอมรับและความคล่องตัวที่เพิ่มขึ้นของอวตาร
ในการดูแลสุขภาพ อวตารช่วยให้สามารถติดตามผู้ป่วยระยะไกลและการรักษาเฉพาะบุคคลได้ ในด้านแฟชั่น พวกเขาเปิดโอกาสให้ลูกค้าได้ลองเสื้อผ้าและเครื่องประดับแบบเสมือนจริง ซึ่งเป็นการปฏิวัติประสบการณ์อีคอมเมิร์ซ นอกจากนี้ อวตารยังถูกนำมาใช้ในงานศิลปะสมัยใหม่ ซึ่งเป็นการก้าวข้ามขีดจำกัดของความคิดสร้างสรรค์และการโต้ตอบ
ภายในชุมชน Roblox การแต่งตัวอวตารทำหน้าที่เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการแสดงออก ตามก การสำรวจดำเนินการในหมู่ผู้ใช้ Roblox, 47% ของผู้ตอบแบบสอบถามระบุว่าการแต่งตัวอวตารช่วยให้พวกเขาแสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเอง แสดงให้เห็นบุคลิกและความชอบที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา
นอกจากนี้ 43% กล่าวว่าการแต่งตัวอวตารทำให้พวกเขารู้สึกดี ซึ่งบ่งบอกถึงผลกระทบเชิงบวกของการปรับแต่งอวาตาร์ที่มีต่อความเป็นอยู่ทางอารมณ์ของผู้ใช้ ความสามารถในการสร้างสรรค์การนำเสนอเสมือนจริงที่สะท้อนภาพและสไตล์ที่ต้องการ ช่วยให้ผู้ใช้สามารถยืนยันตัวตนของตนในอาณาจักรดิจิทัลได้
ตัวตนและการซื้อสินค้าดิจิทัล
การวิจัยบล็อคเชนได้ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับแรงจูงใจเบื้องหลังการซื้อสินค้าดิจิทัล ซึ่งเผยให้เห็นถึงความสำคัญของอัตลักษณ์ที่เป็นปัจจัยขับเคลื่อน ในการสำรวจผู้ตอบแบบสอบถาม 3,000 ราย 57% ระบุว่าตัวตนเป็นเหตุผลหลักในการซื้อสินค้าดิจิทัล
การค้นพบนี้เน้นย้ำถึงความสำคัญของแฟชั่นดิจิทัลในฐานะเครื่องมือสำหรับผู้ใช้ในการสร้างและสื่อสารตัวตนของตนภายในโลกเสมือนจริงของ Roblox ด้วยการดูแลจัดการรูปลักษณ์ของอวาตาร์ผ่านแฟชั่นดิจิทัล ผู้ใช้จะสามารถสร้างบุคลิกออนไลน์ของตนเอง และสร้างความรู้สึกเป็นเจ้าของและเป็นตัวของตัวเองได้
การเพิ่มขีดความสามารถผ่านแฟชั่นดิจิทัล
ข้อค้นพบจาก Virtue ซึ่งเป็นตลาดสินค้าเสมือนจริง การสนับสนุนเพิ่มเติมว่าการแสดงตัวตนเป็นแรงผลักดันสำคัญในการซื้อสินค้าแฟชั่นดิจิทัล
การศึกษาจัดทำโดย อานิสงส์เผย 70% ของผู้ตอบแบบสอบถาม โดยอ้างว่าการแสดงตัวตนเป็นเหตุผลหลักในการซื้อสินค้าแฟชั่นดิจิทัล สิ่งนี้เน้นย้ำถึงพลังการเปลี่ยนแปลงของแฟชั่นดิจิทัล ช่วยให้ผู้ใช้สามารถก้าวข้ามข้อจำกัดของโลกทางกายภาพ และสำรวจและสื่อสารอัตลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาได้อย่างอิสระ
ผ่านทางแฟชั่นดิจิทัล ผู้ใช้จะได้รับสิทธิ์เสรีและอำนาจ กำหนดประสบการณ์เสมือนจริงและส่งเสริมความรู้สึกของการตระหนักรู้ในตนเอง
ข้อมูลล่าสุดเน้นการเพิ่มขึ้น 25% ในผู้สร้างที่สร้างสินค้าดิจิทัล ซึ่งบ่งบอกถึงความสนใจและการมีส่วนร่วมที่เพิ่มขึ้นในสาขานวัตกรรมนี้ การเพิ่มขึ้นของแฟชั่นดิจิทัลเห็นได้ชัดเจนเนื่องจากแพลตฟอร์มอย่าง Roblox มีผู้สร้างแฟชั่นเสมือนจริงมากกว่านักออกแบบแฟชั่นทางกายภาพในสหรัฐอเมริกาอย่างน้อย 200 เท่า
การทำให้การออกแบบแฟชั่นเป็นประชาธิปไตยได้รับการปรับปรุงให้ดียิ่งขึ้นด้วยการเข้าถึงเทคโนโลยีและอินเทอร์เน็ต ช่วยให้นักออกแบบที่มีความมุ่งมั่นสามารถแข่งขันกับแบรนด์ที่มีชื่อเสียงได้ การเปิดตัวหลักสูตรการออกแบบแฟชั่นดิจิทัล เช่น หลักสูตรที่เปิดสอนโดย มหาวิทยาลัยศิลปากรแสดงให้เห็นถึงความต้องการและการยอมรับในสาขาที่เกิดขึ้นใหม่นี้ภายในภาคการศึกษา
ในด้านการเงิน ชุมชนผู้สร้างบน Roblox มีความเจริญรุ่งเรืองและมีรายได้เพิ่มมากขึ้น $ 539 ล้านใน 2021 และเพิ่มขึ้นอย่างมากที่ 147.1 ล้านดอลลาร์ในไตรมาสที่ 1 ปี 2022 เพียงลำพัง โดยเน้นให้เห็นถึงโอกาสที่ร่ำรวยสำหรับผู้สร้างแฟชั่นดิจิทัล
สรุป
โดยสรุป การที่แฟชั่น เกม และเทคโนโลยีมาบรรจบกันกำลังเปลี่ยนวิธีที่เราแสดงออก โดยแฟชั่นดิจิทัลกลายเป็นเครื่องมืออันทรงพลังในการแสดงออก ความคิดสร้างสรรค์ และการสร้างเอกลักษณ์ภายในสภาพแวดล้อมเสมือนจริง
ในขณะที่ตลาดมีการพัฒนา แบรนด์แฟชั่นต่างยอมรับขอบเขตใหม่นี้ โดยนำเสนอการออกแบบและประสบการณ์ดิจิทัลที่มีเอกลักษณ์และสร้างสรรค์ ซึ่งตอบสนองความต้องการที่เพิ่มขึ้นสำหรับการแสดงออกทางเสมือนจริง ด้วยการเติบโตและความคิดสร้างสรรค์ที่สดใส อุตสาหกรรมแฟชั่นดิจิทัลจึงพร้อมที่จะกำหนดอนาคตของการออกแบบแฟชั่นและการเปลี่ยนแปลงdefiไม่มีขอบเขตของโลกแฟชั่น
ข้อจำกัดความรับผิดชอบ
สอดคล้องกับ แนวทางโครงการที่เชื่อถือได้โปรดทราบว่าข้อมูลที่ให้ไว้ในหน้านี้ไม่ได้มีจุดมุ่งหมายและไม่ควรตีความว่าเป็นคำแนะนำทางกฎหมาย ภาษี การลงทุน การเงิน หรือรูปแบบอื่นใด สิ่งสำคัญคือต้องลงทุนเฉพาะในสิ่งที่คุณสามารถที่จะสูญเสียได้ และขอคำแนะนำทางการเงินที่เป็นอิสระหากคุณมีข้อสงสัยใดๆ สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม เราขอแนะนำให้อ้างอิงข้อกำหนดและเงื่อนไขตลอดจนหน้าช่วยเหลือและสนับสนุนที่ผู้ออกหรือผู้ลงโฆษณาให้ไว้ MetaversePost มุ่งมั่นที่จะรายงานที่ถูกต้องและเป็นกลาง แต่สภาวะตลาดอาจมีการเปลี่ยนแปลงได้โดยไม่ต้องแจ้งให้ทราบล่วงหน้า
เกี่ยวกับผู้เขียน
Anastasia Drinevskaya เป็นผู้ถือหางเสือเรือ Cointelegraph การสื่อสารเป็นเวลาสี่ปี ด้วยความเชี่ยวชาญในทุกสิ่งเกี่ยวกับบล็อกเชน เธอเป็นที่ปรึกษาและวิทยากรที่เป็นที่ต้องการอย่างมากในอุตสาหกรรม ภายใต้การนำของอนาสตาเซีย Cointelegraph ได้สร้าง NFT แคมเปญสำหรับแบรนด์ชั้นนำและช่วยปรับขนาด Crypto/ ที่ใหญ่ที่สุดบางส่วนNFT/บริษัทสื่อบล็อคเชนในภาคสนาม เธอมีส่วนสำคัญในการพัฒนาสตาร์ทอัพ โดยดูแลวงจรชีวิตทั้งหมดตั้งแต่แนวคิด การเติบโตของทีม ไปจนถึงการปฏิบัติภารกิจ
บทความอื่น ๆ
Anastasia Drinevskaya เป็นผู้ถือหางเสือเรือ Cointelegraph การสื่อสารเป็นเวลาสี่ปี ด้วยความเชี่ยวชาญในทุกสิ่งเกี่ยวกับบล็อกเชน เธอเป็นที่ปรึกษาและวิทยากรที่เป็นที่ต้องการอย่างมากในอุตสาหกรรม ภายใต้การนำของอนาสตาเซีย Cointelegraph ได้สร้าง NFT แคมเปญสำหรับแบรนด์ชั้นนำและช่วยปรับขนาด Crypto/ ที่ใหญ่ที่สุดบางส่วนNFT/บริษัทสื่อบล็อคเชนในภาคสนาม เธอมีส่วนสำคัญในการพัฒนาสตาร์ทอัพ โดยดูแลวงจรชีวิตทั้งหมดตั้งแต่แนวคิด การเติบโตของทีม ไปจนถึงการปฏิบัติภารกิจ
