Юни 05, 2023

Появата на дигиталната мода

by Анастасия Дриневская

Публикувано: 05 юни 2023 г. в 7:24 ч. Актуализирано: 05 юни 2023 г. в 7:25 ч.

by Уилям Савидж

Редактирано и проверено на фактите: 05 юни 2023 г. в 7:24 ч

Накратко

Дигиталната модна индустрия е готова да избухне до 2028 г.

Игрите, личните аватари и цифровите стоки ще бъдат засегнати.

В свят на милиарди персонализирането е начинът, по който потребителите искат нещата за свои. Тази персонализация е финансирала пазари в различни индустрии, обогатявайки тези, които притежават набито око за модата и бизнеса. И сега завладява дигиталната сфера.

Очаква се пазарът на дигитална мода да нарасне до 67,635 2028 милиона щатски долара до XNUMX г.

През 2021 г. пазарът на дигитална мода се оценява на 119.52 милиона щатски долара. Експертите обаче прогнозират, че пазарът на дигитална мода ще достигне удивителните 67,635 2028 милиона щатски долара до 187.6 г., демонстрирайки забележителен комбиниран годишен темп на растеж (CAGR) от XNUMX%. Този метеоритен възход отразява нарастващото търсене на виртуални дрехи и аксесоари, водени от интеграцията на модата с технологиите и възхода на виртуалните среди. Тъй като потребителите се стремят да изразят своята индивидуалност и стил в дигиталната сфера, модните марки се възползват от тази тенденция, предлагайки ексклузивни дигитални дизайни и изживявания.

С нарастващата популярност на игрите и виртуалните светове модните марки и дизайнерите започнаха да създават дигитални дрехи и аксесоари за аватари. Тези дигитални артикули могат да бъдат закупени и носени изключително във виртуални среди, което позволява на потребителите да изразят личния си стил по нови и вълнуващи начини.

Дигиталната мода има солидни основи в традиционна и утвърдена индустрия с вековна история. В момента предимно световните модни марки се впускат в сферата на дигиталната мода, като някои от тях я възприемат като тестов подход. Това поведение следва логичен модел, който обикновено се наблюдава при всяка технология в нейните ранни етапи. Тъй като пазарът на дигитална мода продължава да се консолидира и показва потенциала си, се очаква други играчи, като марки от среден размер, да се присъединят и да проучат възможностите, които предлага.

Според Roblox's Неотдавнашно проучване, 66% от респондентите от Gen Z се вълнуват от носенето на имена на марки върху виртуални артикули. Това откритие е ясна индикация, че поколението Z търси начини да покаже любимите си марки на дигитални платформи.

Проучването също така разкрива, че 48% от поколението Z се интересуват от експериментиране с вълнуващи и различни дрехи в дигиталното пространство, които не биха опитали в реалния живот, което дава възможност на дигиталните дизайнери и марки да бъдат по-креативни с дигиталната мода. Марките, които предлагат уникални и експериментални цифрови модни артикули, вероятно ще привлекат вниманието на Gen Z; облеклата също не трябва да се придържат към законите на физиката или да използват истински тъкани. За дигиталните дизайнери небето е границата с дигиталните тоалети.

Повечето купувачи на цифрова мода също не са непременно потребители на крипто, което означава, че това е по-приобщаваща и достъпна инвестиция от криптовалутите. Редовният Джо може да иска да изпробва ново облекло във функционалности за изпробване на добавена реалност (AR), подобрявайки изживяването при пазаруване и смекчавайки нуждата от крипто транзакции. Чрез интегриране на AR пробване, цифровите модни платформи могат да се погрижат за по-широка аудитория и ефективно да ангажират потребители, които може да не са запознати с използването на криптовалута.

Игри: Сила за приходи

Индустрията на игрите продължава да процъфтява, превръщайки се в пазар за милиарди долари. До 2023 г. се предвиждат приходи от игри за да достигне зашеметяващите 384.90 милиарда щатски долара. Поглъщащият характер на игрите, съчетан с напредъка в технологиите, завладя огромна глобална аудитория. Модните марки разпознават потенциала на платформите за игри като пространство за демонстриране и осигуряване на приходи от дигитална мода.

Ето няколко примера:

Louis Vuitton x League of Legends: Louis Vuitton си партнира с популярната онлайн игра League of Legends, за да създаде ексклузивни облекла на герои в играта и капсулна колекция от ограничено издание. Това сътрудничество обедини световете на висшата мода и игрите, привличайки както модни ентусиасти, така и геймъри.
Balenciaga x Fortnite: Balenciaga си сътрудничи с популярната игра Fortnite, за да представи виртуални версии на техните модни артикули в играта. Играчите можеха да облекат своите аватари в дигиталното облекло на Balenciaga, демонстрирайки дизайна на марката пред огромна игрална общност.
The North Face x Pokémon Go: The North Face си сътрудничи с Pokémon Go, за да създаде реални модни изживявания, свързани с играта. Те стартираха специални предизвикателства в играта и интегрираха физическите си магазини като PokéStops, привличайки играчи да посещават техните местоположения и да се ангажират с тяхната марка.
Гмуркането на Gucci в реалността: Gucci създаде уникално интерактивно изживяване, наречено „Gucci Dive into Reality“ под формата на игра с добавена реалност (AR). Играчите могат да изследват сюрреалистичен подводен свят и да събират виртуални артикули на Gucci, размивайки границите между модата и игрите.

Тези примери подчертават как модните марки използват платформи за игри, за да достигнат до по-широка аудитория, да се свържат с геймъри, които имат страст към модата, и да създадат иновативни бранд изживявания, които свързват виртуалната и физическата сфера.

Сътрудничеството между игрови и модни субекти става все по-разпространено, позволявайки на играчите да подобрят своите аватари в играта с виртуални дрехи, създавайки нова сфера за модно изразяване.

Roblox, популярна платформа за онлайн игри, се превърна в процъфтяващ център за ентусиастите на дигиталната мода. Нека да разгледаме по-отблизо дигиталната мода в Roblox и защо потребителите искат да обличат своите аватари и въздействието на това себеизразяване върху цялостното им благосъстояние. Ще разгледаме колко важна е идентичността при избора на покупка, който потребителите правят, и ще разгледаме ролята на дигиталната мода в овластяването на потребителите да изразят своята идентичност във виртуалния свят на Roblox.

Аватари: Разширяване на приложенията

Аватарите, цифровите изображения на индивиди, намират своя път в приложения отвъд игрите, разширявайки се в индустрии като здравеопазване, мода и модерно изкуство. Очаква се пазарът на аватари да нарасне значително, с a прогнозиран ръст от $544.87 милиона до 2028 г., което показва нарастващото приемане и гъвкавостта на аватарите. В здравеопазването аватарите позволяват дистанционно наблюдение на пациенти и персонализирани лечения. В модата те позволяват на клиентите да пробват тоалети и аксесоари виртуално, революционизирайки изживяването в електронната търговия. Аватарите се използват и в модерното изкуство, разширявайки границите на творчеството и интерактивността.

В общността на Roblox обличането на аватари служи като мощно средство за себеизразяване. Според проучване проведено сред потребители на Roblox, 47% от респондентите заявяват, че обличането на техните аватари им позволява да изразят своята индивидуалност, демонстрирайки своите уникални личности и предпочитания. Освен това, 43% споменаха, че обличането на техните аватари ги кара да се чувстват добре, което показва положителното въздействие на персонализирането на аватарите върху емоционалното благополучие на потребителите. Способността да създават виртуално представяне, което отразява техния желан образ и стил, дава възможност на потребителите да отстояват своята идентичност в дигиталното царство.

Идентичност и закупуване на цифрови стоки

Изследването на блокчейн хвърли светлина върху мотивите зад покупката на цифрови стоки, разкривайки значението на идентичността като движещ фактор. В проучване сред 3,000 респонденти 57% заявяват, че самоличността е основната причина за закупуване на цифрови стоки. Това откритие подчертава значението на дигиталната мода като инструмент за потребителите да конструират и комуникират своята идентичност във виртуалния свят на Roblox. Чрез куриране на външния вид на своите аватари чрез дигитална мода, потребителите могат да оформят своите онлайн личности и да създадат чувство за принадлежност и автентичност.

Овластяване чрез дигитална мода

Констатациите от Virtue, пазар за виртуални стоки, допълнително подкрепят идеята, че изразяването на идентичност е важен двигател за закупуване на цифрови модни стоки. Проучване, проведено от Virtue разкри, че 70% от анкетираните посочват изразяването на своята идентичност като основна причина за придобиване на дигитални модни артикули. Това подчертава трансформиращата сила на дигиталната мода, позволявайки на потребителите да надскочат ограниченията на физическия свят и свободно да изследват и комуникират своите уникални идентичности. Чрез дигиталната мода потребителите получават свобода на избор и овластяване, като активно оформят своите виртуални преживявания и насърчават чувството за себеактуализация.

Последните данни показват увеличение от 25%. в броя на творците, създаващи дигитални стоки, което ясно показва нарастващия интерес и участие в тази иновативна област. Възходът на дигиталната мода е очевиден, тъй като платформи като Roblox могат да се похвалят с поне 200 пъти повече творци на виртуална мода, отколкото има физически модни дизайнери в Съединените щати. Тази демократизация на модния дизайн е допълнително подсилена от достъпността на технологиите и интернет, което позволява на амбициозните дизайнери да се конкурират с утвърдени марки. Стартирането на дигитални курсове по моден дизайн, като този, предлаган от Университет за творчески изкуства, демонстрира търсенето и признаването на тази нововъзникваща област в рамките на образователния сектор. Във финансово отношение общността на създателите на Roblox процъфтява, като печалбите достигат $ 539 милиона в 2021 и значително увеличение от $147.1 милиона само през първото тримесечие на 1 г., подчертавайки доходоносните възможности, налични за създателите на дигитална мода.

Заключение

В заключение, пресечната точка на модата, игрите и технологиите трансформира начина, по който изразяваме себе си, като дигиталната мода се превръща в мощен инструмент за себеизразяване, творчество и изграждане на идентичност във виртуални среди. Тъй като пазарът продължава да се развива, модните марки прегръщат тази нова граница, предлагайки уникални и иновативни дигитални дизайни и изживявания които отговарят на нарастващото търсене на виртуално изразяване. С такъв обещаващ растеж и креативност дигиталната модна индустрия е готова да оформи бъдещето на модния дизайн иdefine границите на модния свят.

Модната индустрия е добре установена индустрия, която не бяга от иновациите. Модните марки бързо прегърнаха потенциала на дигиталната мода, като напр Часови капсули Prada, фигитално облекло, и дигитален текстилен печат. Модните потребители се водят от емоционални фактори, като себеизразяване, лоялност към марките и удоволствието от събирането на модни активи, което стимулира търсенето на дигитална мода.

Хората не просто търсят нови инвестиции и не е нужно да се занимават с крипто, за да се насладят на цифрови модни решения. Всъщност много, например AR, дори не изискват криптовалути, така че са много по-достъпни за по-широка аудитория. AR става все по-популярен в модната индустрия, тъй като позволява на потребителите да видят как биха изглеждали дрехите и аксесоарите върху тях, без всъщност да ги пробват. Потребителите на AR не трябва да използват крипто, за да изпитат дигитална мода, и това помага да се изолира пазара на дигитална мода от крипто флуктуации.

Независимите дигитални модни дизайнери могат да процъфтяват благодарение на популярността на дигиталната мода, тъй като тя е по-достъпна от физическия моден пазар и не изисква значителни инвестиции във физическа инфраструктура. Това позволи независими дизайнери да навлезе на пазара и да създаде иновативни цифрови модни парчета. Това увеличение на броя на създателите, създаващи цифрови стоки, допринесе за растежа на пазара на дигитална мода.

Въпреки скорошния крипто срив, марките остават оптимисти за потенциала на дигиталната мода. Те се фокусират върху отглеждането на своите web3 общност в дългосрочен план внимателно. Марките разработват планове за действие за програми за лоялност, физическа търговия, монетизация на данни и подход, ориентиран към игрите. Web3 случаите ще бъдат проектирани около дългосрочно създаване на стойност за марките, а инициативите ще преминат от експерименти с фарове към по-зрели кампании, обвързани с реални стратегически цели на марката и компанията.

Растежът на дигиталната мода е очевиден в нарастващия брой творци, които проектират дрехи и аксесоари на платформи като Roblox. Според последните данни, има поне 200 пъти повече създатели, които проектират дрехи и аксесоари в Roblox, отколкото модни дизайнери, създаващи физически колекции в Съединените щати. Общността на създателите на Roblox спечели $539 милиона през 2021 г., носейки $147.1 милиона само през първото тримесечие на 1 г., което е с 2022% повече на годишна база. Институции като Университета за творчески изкуства също отразяват този растеж в стартирането на курсове по дигитален моден дизайн.

Пазарът на цифрова мода не беше толкова засегнат от крипто зимата, колкото други сектори поради емоционалните фактори, които движат модните потребители, популярността на AR и увеличаването на броя на независимите дигитални модни дизайнери. Марките остават оптимисти за потенциала на дигиталната мода и се фокусират върху подхранването на своите web3 общност в дългосрочен план. Растежът на дигиталния моден пазар е очевиден в нарастващия брой създатели, които проектират дигитални модни изделия на платформи като Roblox. Бъдещето на дигиталната мода изглежда светло и ще бъде вълнуващо да видим как това движение ще продължи да трансформира модната индустрия през идните години.

За автора:

Анастасия Дриневская, видна фигура в блокчейн индустрията, има значителен принос по време на мандата си като ръководител на Cointelegraph Комуникации за четири години. С експертния си опит в блокчейн технологията тя се превърна в много търсен консултант и лектор, известна с дълбокото си разбиране на областта.

Анастасия оглавява създаването на NFT кампании за известни марки и изигра централна роля в разширяването на основните Crypto/NFT/Блокчейн медийни компании. Използвайки широката си мрежа в рамките на крипто/блокчейн индустрията, тя се утвърди като виден посланик, успешно провеждайки широкомащабни творчески кампании, които получиха широко признание.

Понастоящем работеща като главен маркетинг директор в проекта Seamm.io, Анастасия внася богатия си опит, за да подобри дигиталния моден пейзаж.

С десетилетно потапяне в медийната индустрия, иновативните стратегии и безграничната креативност на Анастасия я позиционират като естествено подходяща за Web3 вселена, където тя е готова да поведе индустрията към едно вълнуващо бъдеще.

Още свързани публикации:

Tags:

Отказ от отговорност

В съответствие с Доверете се насоките на проекта, моля, имайте предвид, че предоставената на тази страница информация не е предназначена да бъде и не трябва да се тълкува като правен, данъчен, инвестиционен, финансов или каквато и да е друга форма на съвет. Важно е да инвестирате само това, което можете да си позволите да загубите, и да потърсите независим финансов съвет, ако имате някакви съмнения. За допълнителна информация предлагаме да се обърнете към правилата и условията, както и към страниците за помощ и поддръжка, предоставени от издателя или рекламодателя. MetaversePost се ангажира с точно, безпристрастно отчитане, но пазарните условия подлежат на промяна без предизвестие.

За автора

Анастасия Дриневская беше начело на Cointelegraph Комуникации за четири години. С експертен опит във всички неща с блокчейн, тя е много търсен консултант и лектор в индустрията. Под ръководството на Анастасия, Cointelegraph е създаден NFT кампании за водещи марки и помогна за мащабирането на някои от най-големите Crypto/NFT/Блокчейн медийни компании в областта. Тя е допринесла за разработването на стартиращи фирми, като е наблюдавала целия жизнен цикъл от идеята през растежа на екипа до изпълнението на мисията.

Още статии

Анастасия Дриневская