Till och med den 10 september debuterar 'Venice Immersive' XR-verk och mer på årets filmfestival i Venedig
Kan världens äldsta filmfestival snart inrätta en metaversumet kategori? Verkar som det. Den 79:e filmfestivalen i Venedig startade den här veckan – startades 1932, denna tvååriga sammankomst på den italienska ön av kanaler är tydligen den äldsta sådana händelsen i världen. Som alltid lockar Venedig A-listan. Årets största stjärnor inkluderar Cate Blanchett, Don Cheadle och Timothée Chalamet. Såg du hans helröda utseende på röda mattan?
Efter pandemidrivna experiment inom metaversteknik under de senaste utgåvorna kommer årets filmfestival i Venedig att erbjuda en hel metaversö inte långt från Lido, där de stjärnspäckade festligheterna äger rum. Den här delen av festen, kallad "Venice Immersive", ett nytt varumärke efter de senaste två årens "Venice VR", pågår under hela sin varaktighet, från 1 till 10 september. Meta och HTC Vive har kommit som sponsorer.
"På en liten ö, bara en kort resa med vattenbuss från festivalens huvudkontor på Lido, kan besökare kliva in i metaversen," EuroNyheter rapporterad. "De kan spela spel eller 'världshopp' med en reseguide, klä ut sig i kostym med bakgrundsdansare eller till och med hjälpa Coco Chanel att utveckla sin Chanel No. 5-parfym."
Liz Rosenthal och Michel Reilhac har kurerat detta satellitevenemang sedan 2017. I år sa de, "Syftet är att visa upp vad framtiden har att erbjuda för virtuellt berättande och de nya medier som är öppna för filmskapare och allmänheten."
I år expanderar den nya Venice Immersive för första gången längre än bara VR och XR att hedra alla möjliga uppslukande teknologier, inklusive 360°-videor, installationer och virtuella världar.
Ön erbjuder över 75 personliga projekt i sex kategorier. Trettio har anmälts till tävlingskategorin. Vissa av dem kräver VR-headset, men inte allt.
EuroNews citerar Matthew Shaws "Framerate: The Pulse of Earth" som en tävlingsshoo-in, tillsammans med Mathias Chelebourgs "Rencontre(s), där Marion Cotillard röstar för den franska modedesignern Coco Chanel när hon arbetar med "parfymisten till tsarerna" Ernest Beaux att utveckla den historieförändrande Chanel No. 5-parfymen – den första att inte bara erbjuda maskulina dofter för kvinnor utan också att debutera syntetiska ingredienser på massmarknaden.
Varje Venice Immersive-framträdande har sin egen info på filmfestens hemsida. Där, Chelesbourg vaxar poetiskt om det tidiga 20-talets avantgardistiska Paris: "Tänk att Pierre Reverdy argumenterar kraftigt med Jean Cocteau, och att Picasso orsakar skandaler på Théâtre du Châtelet med sina scengardiner för Serge Diaghilev och Erik Satie modern balett."
Jag har läst Axel Madsens biografi om Chanel tretton gånger hittills – hon hade en affär med Reverdy och betalade för Cocteaus opiumrehab. Hon gjorde kostymer för ex-pat ryssars teaterföreställningar som "The Rite of Spring." Scenen som denna VR-upplevelse skildrar av Chanel i arbete med Beaux var början på Chanels välkända antisemitism. Hon trodde bittert till slutet att Beaux lurade henne på nummer 5-kontraktet.
Andra olika upplevelser som visas från tävlingssektionen inkluderar "Allt som återstår", en uppslukande scenföreställning där regissören Craig Quintero regisserar taiwanesiska skådespelare, och en nyckfull animation som heter "Ägglandskap” regisserad av den argentinska utvecklaren German Heller.
Venice Immersive presenterar också tre College Cinema VR-projekt och lyfter fram de tio Best of Immersive-verken som "Kingdom of Plants with David Attenborough."
The Worlds Gallery visar ytterligare 30 projekt, tillsammans med en speciell visning av Storbritannien-baserade Joe Huntings "We Met in Virtual Reality" och två Special Events Club Worlds, inklusive rubriken surrande "Sodaworld”-projekt från Sydafrika, ”en VRChat digital tvilling till en verklig musikplats i centrala Johannesburg Soda Studios.” Afrotech och DJ:s streamar hela veckan.
"Det är den största utgåvan vi någonsin har gjort," sa Rosenthal till EuroNews om den uppgraderade "Venice Immersive." Naturligtvis kan Film Fest-deltagare kolla in det, men de säljer till och med pass bara för den här ön. På grund av den decentraliserade karaktären hos all denna teknik kan du till och med kolla in den hemifrån. Läs mer här.
En gång i tiden fördömdes "snackor" som dagens djävulens media – en mänsklig vana som också har plågat tryckta romaner, smartphonesoch, på senare tid, utökad verklighet. Men eftersom samhället har tagit emot var och en av dessa innovationer, har de berikat våra förmågor i historieberättande, den mest mänskliga vanan som drar oss nära över omständighetens gränser och ger oss styrka i tider av prövningar.
"Det finns ingen verklig marknad för uppslukande konst," sa Reilhac. "Det är födelsen av en ny konstform och möjligen en ny industri." Tiden får avgöra. Uppenbarligen är det gamla gardet redan ombord.
Läs relaterade inlägg:
Villkor
I linje med den Riktlinjer för Trust Project, vänligen notera att informationen på den här sidan inte är avsedd att vara och inte ska tolkas som juridisk, skattemässig, investerings-, finansiell eller någon annan form av rådgivning. Det är viktigt att bara investera det du har råd att förlora och att söka oberoende finansiell rådgivning om du har några tvivel. För ytterligare information föreslår vi att du hänvisar till villkoren samt hjälp- och supportsidorna som tillhandahålls av utfärdaren eller annonsören. MetaversePost är engagerad i korrekt, opartisk rapportering, men marknadsförhållandena kan ändras utan föregående meddelande.
Om författaren
Vittoria Benzine är en Brooklyn-baserad konstskribent och personlig essäist som täcker samtidskonst med fokus på mänskliga sammanhang, motkultur och kaosmagi. Hon bidrar till Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine och mer.
fler artiklar
Vittoria Benzine är en Brooklyn-baserad konstskribent och personlig essäist som täcker samtidskonst med fokus på mänskliga sammanhang, motkultur och kaosmagi. Hon bidrar till Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine och mer.
