Apariția modei digitale

Distribuiți acest articol

• 
• 
• 
• 
• 

by Anastasia Drinevskaya

Publicat: 05 iunie 2023 la 7:24 Actualizat: 05 iunie 2023 la 7:25

by William Savage

Editat și verificat: 05 iunie 2023 la 7:24

Pentru a vă îmbunătăți experiența în limba locală, uneori folosim un plugin de traducere automată. Vă rugăm să rețineți că este posibil ca traducerea automată să nu fie exactă, așa că citiți original articol pentru informații precise.

Într-o lume de miliarde, personalizarea este modul în care consumatorii pretind lucrurile pentru ei. Această personalizare a finanțat piețele din toate industriile, îmbogățindu-i pe cei care au un ochi pasionat pentru modă și afaceri. Și acum mătură tărâmul digital.

În 2021, piața modei digitale a fost estimată a fi evaluată la 119.52 milioane USD. Cu toate acestea, experții estimează că piața modei digitale va atinge uluitoare 67,635 milioane USD până în 2028, prezentând o rată de creștere anuală compusă (CAGR) remarcabilă de 187.6%. Această creștere fulgerătoare reflectă cererea tot mai mare de îmbrăcăminte și accesorii virtuale, determinată de integrarea modei cu tehnologia și de creșterea mediilor virtuale. Pe măsură ce consumatorii caută să-și exprime individualitatea și stilul în domeniul digital, mărcile de modă valorifică această tendință, oferind designuri și experiențe digitale exclusive.

Odată cu creșterea popularității jocurilor și a lumilor virtuale, mărcile de modă și designerii au început să creeze îmbrăcăminte și accesorii digitale pentru avatare. Aceste articole digitale pot fi achiziționate și purtate exclusiv în medii virtuale, permițând utilizatorilor să-și exprime stilul personal în moduri noi și interesante.

Moda digitală are baze solide într-o industrie tradițională și consacrată, cu secole de istorie. În prezent, mărcile de modă globale sunt în primul rând cele care se aventurează în domeniul modei digitale, unele dintre ele adoptând-o ca o abordare de testare. Acest comportament urmează un model logic observat în mod obișnuit cu orice tehnologie în stadiile incipiente. Pe măsură ce piața modei digitale continuă să se consolideze și să-și arate potențialul, se așteaptă ca alți jucători, cum ar fi mărcile mijlocii, să se alăture și să exploreze oportunitățile pe care le prezintă.

Potrivit lui Roblox studiu recent, 66% dintre respondenții generației Z sunt încântați să poarte nume de mărci pe articole virtuale. Această constatare este un indiciu clar că generația Z caută modalități de a-și prezenta mărcile preferate pe platformele digitale.

Sondajul a mai arătat că 48% din generația Z este interesată să experimenteze cu haine interesante și diferite în spațiul digital pe care nu le-ar încerca în viața reală, oferind designerilor și mărcilor digitale posibilitatea de a fi mai creativi cu moda digitală. Mărcile care oferă articole de modă digitale unice și experimentale sunt susceptibile să atragă atenția generației Z; nici hainele nu trebuie să respecte legile fizicii sau să folosească țesături reale. Pentru designerii digitali, cerul este limita cu ținutele digitale. 

Majoritatea cumpărătorilor de modă digitală nu sunt neapărat utilizatori cripto, ceea ce înseamnă că aceasta este o investiție mai incluzivă și mai accesibilă decât criptomonede. Un Joe obișnuit ar putea dori să încerce ținute noi în funcționalitățile de încercare de realitate augmentată (AR), îmbunătățind experiența de cumpărături și atenuând nevoia de tranzacții cripto. Prin integrarea testării AR, platformele digitale de modă pot satisface un public mai larg și pot implica în mod eficient utilizatorii care nu sunt familiarizați cu utilizarea criptomonedei.

Jocuri: o putere de venituri

Industria jocurilor de noroc continuă să prospere, devenind o piață de mai multe miliarde de dolari. Până în 2023, sunt proiectate venituri din jocuri pentru a ajunge la uluitoare 384.90 miliarde USD. Natura captivantă a jocurilor, combinată cu progresele tehnologice, a captivat un public global masiv. Brandurile de modă recunosc potențialul platformelor de jocuri ca spațiu pentru prezentarea și monetizarea modului digital.

Iată câteva exemple:

1. Louis Vuitton x League of Legends: Louis Vuitton a colaborat cu popularul joc online League of Legends pentru a crea ținute exclusive de personaje în joc și o colecție capsule în ediție limitată. Această colaborare a reunit lumea modei și a jocurilor, atrăgând atât pasionații de modă, cât și jucătorii.
2. Balenciaga x Fortnite: Balenciaga a colaborat cu popularul joc Fortnite pentru a introduce versiuni virtuale ale articolelor lor de modă în joc. Jucătorii și-ar putea îmbrăca avatarurile în hainele digitale ale Balenciaga, prezentând modelele mărcii unei comunități vaste de jocuri.
3. The North Face x Pokémon Go: The North Face a colaborat cu Pokémon Go pentru a crea experiențe de modă în lumea reală legate de joc. Au lansat provocări speciale în joc și și-au integrat magazinele fizice ca PokéStops, atrăgând jucătorii să-și viziteze locațiile și să interacționeze cu marca lor.
4. Scufundarea lui Gucci în realitate: Gucci a creat o experiență interactivă unică numită „Gucci Dive into Reality” sub forma unui joc de realitate augmentată (AR). Jucătorii ar putea explora o lume subacvatică suprarealistă și pot colecta articole virtuale Gucci, estompând granițele dintre modă și jocuri.

Aceste exemple evidențiază modul în care mărcile de modă folosesc platformele de jocuri pentru a ajunge la un public mai larg, a intra în legătură cu jucătorii pasionați de modă și pentru a crea experiențe inovatoare de brand care fac legătura între tărâmurile virtuale și fizice.

Colaborările dintre entitățile de jocuri și modă devin din ce în ce mai răspândite, permițând jucătorilor să-și îmbunătățească avatarurile din joc cu îmbrăcăminte virtuală, creând un nou tărâm pentru expresia modei.

Roblox, o platformă populară de jocuri online, a devenit un centru înfloritor pentru pasionații de modă digitală. Să aruncăm o privire mai atentă la moda digitală din Roblox și de ce utilizatorii doresc să-și îmbrace avatarurile și impactul acestei autoexprimări asupra bunăstării lor generale. Vom arunca o privire asupra cât de importantă este identitatea în alegerile de cumpărare pe care le fac utilizatorii și vom analiza rolul modei digitale în abilitarea utilizatorilor să-și exprime identitatea în lumea virtuală Roblox.

Avatare: extinderea aplicațiilor

Avatarurile, reprezentările digitale ale indivizilor, își găsesc drum în aplicații dincolo de jocuri, extinzându-se în industrii precum sănătatea, moda și arta modernă. Piața avatarului este de așteptat să crească semnificativ, cu a creștere estimată de 544.87 milioane USD până în 2028, arătând adoptarea și versatilitatea în creștere a avatarurilor. În domeniul sănătății, avatarurile permit monitorizarea pacientului de la distanță și tratamente personalizate. În modă, acestea permit clienților să încerce ținute și accesorii virtual, revoluționând experiența de comerț electronic. Avatarurile sunt folosite și în arta modernă, împingând granițele creativității și interactivității.

În cadrul comunității Roblox, îmbrăcarea avatarurilor servește ca un mijloc puternic de auto-exprimare. Conform unui studiu realizat în rândul utilizatorilor Roblox, 47% dintre respondenți au declarat că îmbrăcarea avatarurilor le permite să-și exprime individualitatea, arătându-și personalitățile și preferințele unice.. În plus, 43% au menționat că îmbrăcarea avatarurilor îi face să se simtă bine, indicând impactul pozitiv al personalizării avatarului asupra bunăstării emoționale a utilizatorilor. Capacitatea de a crea o reprezentare virtuală care să reflecte imaginea și stilul dorit le dă utilizatorilor puterea de a-și afirma identitatea în domeniul digital.

Identitatea și achiziționarea de bunuri digitale

Cercetarea blockchain a scos în lumină motivațiile din spatele achiziției de bunuri digitale, dezvăluind semnificația identității ca factor determinant. Într-un sondaj de 3,000 de respondenți, 57% au declarat că identitatea este motivul principal pentru achiziționarea de bunuri digitale. Această descoperire subliniază importanța modei digitale ca instrument pentru utilizatori pentru a-și construi și comunica identitățile în lumea virtuală Roblox. Prin îngrijirea aspectului avatarurilor lor prin moda digitală, utilizatorii își pot modela personajele online și pot stabili un sentiment de apartenență și autenticitate.

Împuternicire prin moda digitală

Descoperirile de la Virtue, o piață virtuală de bunuri, susțin și mai mult ideea că exprimarea identității este un factor important pentru achiziționarea de bunuri digitale de modă. Un studiu realizat de Virtutea a relevat că 70% dintre respondenți au citat exprimarea identității lor ca principal motiv pentru achiziționarea articolelor de modă digitale. Acest lucru evidențiază puterea transformatoare a modei digitale, permițând utilizatorilor să depășească constrângerile lumii fizice și să exploreze și să comunice liber identitățile lor unice. Prin moda digitală, utilizatorii dobândesc agenție și împuternicire, modelându-și în mod activ experiențele virtuale și promovând un sentiment de autoactualizare.

Datele recente evidențiază o creștere de 25%. în numărul de creatori care produc bunuri digitale, indicând clar interesul și participarea în creștere în acest domeniu inovator. Creșterea modei digitale este evidentă, deoarece platforme precum Roblox se laudă cu cel puțin 200 de ori mai mulți creatori de modă virtuali decât există designeri de modă fizici în Statele Unite. Această democratizare a designului vestimentar este îmbunătățită și mai mult de accesibilitatea tehnologiei și a internetului, permițând designerilor aspiranți să concureze cu mărcile consacrate. Lansarea cursurilor de design fashion digital, precum cel oferit de Universitatea de Arte Creative, demonstrează cererea și recunoașterea acestui domeniu emergent în sectorul educațional. Din punct de vedere financiar, comunitatea creatorilor de pe Roblox a înflorit, câștigurile ajungând 539 milioane USD în 2021 și o creștere substanțială de 147.1 milioane USD numai în T1 2022, evidențiind oportunitățile profitabile disponibile pentru creatorii de modă digitală. 

Concluzie

În concluzie, intersecția modei, jocurilor și tehnologiei transformă modul în care ne exprimăm, moda digitală devenind un instrument puternic pentru auto-exprimare, creativitate și construirea identității în mediile virtuale. Pe măsură ce piața continuă să se dezvolte, mărcile de modă îmbrățișează această nouă frontieră, oferind unic și design-uri și experiențe digitale inovatoare care răspund cererii tot mai mari de expresie virtuală. Cu o astfel de creștere și creativitate promițătoare, industria modei digitale este gata să modeleze viitorul designului și remodeidefine limitele lumii modei.

Industria modei este o industrie bine stabilită care nu se ferește de inovație. Brandurile de modă s-au grăbit să îmbrățișeze potențialul modei digitale, cum ar fi Prada Timecapsule, îmbrăcămintea figitală, și imprimare digitală textilă. Consumatorii de modă sunt influențați de factori emoționali, cum ar fi autoexprimarea, loialitatea față de mărci și plăcerea de a colecta active de modă, care determină cererea de modă digitală. 

Oamenii nu caută pur și simplu noi investiții și nu trebuie să fie în cripto pentru a se bucura de soluții de modă digitală. De fapt, mulți, de exemplu, AR, nici măcar nu necesită criptomonede, așa că sunt mult mai accesibile unui public mai larg. AR devine din ce în ce mai popular în industria modei, deoarece le permite consumatorilor să vadă cum ar arăta hainele și accesoriile pe ele fără a le încerca efectiv. Utilizatorii AR nu trebuie să folosească cripto pentru a experimenta moda digitală, iar acest lucru ajută la izolarea pieței modei digitale de fluctuațiile cripto.

Creatorii de modă digitali independenți pot prospera datorită popularității modei digitale, deoarece este mai accesibilă decât piața fizică a modei și nu necesită investiții semnificative în infrastructura fizică. Acest lucru a permis designeri independenți pentru a intra pe piață și a crea piese de modă digitale inovatoare. Această creștere a numărului de creatori care produc bunuri digitale a contribuit la creșterea pieței modei digitale.

În ciuda recentului crash cripto, mărcile rămân optimiste cu privire la potențialul modei digitale. Ei se concentrează pe cultivarea lor web3 comunitatea pe termen lung cu grijă. Mărcile dezvoltă planuri de acțiune pentru programele de loialitate, comerțul phygital, monetizarea datelor și o abordare centrată pe joc. Web3 cazurile vor fi concepute în jurul creării de valoare pe termen lung pentru mărci, iar inițiativele se vor muta de la experimente far la campanii mai mature legate de obiectivele strategice reale ale mărcii și ale companiei.

Creșterea modei digitale este evidentă în numărul tot mai mare de creatori care proiectează îmbrăcăminte și accesorii pe platforme precum Roblox. Conform recentelor de date, există de cel puțin 200 de ori mai mulți creatori care creează îmbrăcăminte și accesorii pe Roblox decât sunt designeri de modă care creează colecții fizice în Statele Unite. Comunitatea creatorilor de pe Roblox a câștigat 539 de milioane de dolari în 2021, aducând 147.1 milioane de dolari doar în T1 2022, în creștere cu 24% față de anul precedent. Instituții precum Universitatea de Arte Creative au reflectat, de asemenea, această creștere în lansarea cursurilor de design de modă digitală.

Piața modei digitale nu a fost la fel de afectată de iarna criptografică precum alte sectoare din cauza factorilor emoționali care conduc consumatorii de modă, a popularității AR și a creșterii numărului de designeri de modă digitali independenți. Brandurile rămân optimiste cu privire la potențialul modei digitale și se concentrează pe dezvoltarea lor web3 comunitate pe termen lung. Creșterea pieței modei digitale este evidentă în numărul tot mai mare de creatori care creează piese de modă digitală pe platforme precum Roblox. Viitorul modei digitale pare luminos și va fi interesant să vedem cum această mișcare continuă să transforme industria modei în anii următori.

Despre autor:

Anastasia Drinevskaya, o figură proeminentă în industria blockchain, a adus contribuții semnificative în timpul mandatului său ca șef al Cointelegraph Comunicații timp de patru ani. Cu expertiza sa în tehnologia blockchain, ea a devenit un consultant și un vorbitor foarte căutat, renumit pentru înțelegerea ei profundă a domeniului.

Anastasia a condus crearea lui NFT campanii pentru branduri de renume și a jucat un rol esențial în extinderea principalelor Crypto/NFT/Companii media blockchain. Folosind rețeaua sa extinsă din industria cripto/blockchain, ea s-a impus ca un ambasador proeminent, executând cu succes campanii creative la scară largă care au câștigat o recunoaștere pe scară largă.

În prezent, ocupând funcția de Chief Marketing Officer la proiectul Seamm.io, Anastasia își aduce experiența bogată pentru a îmbunătăți peisajul modei digitale.

Cu o imersiune de un deceniu în industria media, strategiile inovatoare ale Anastasiei și creativitatea fără limite o poziționează ca o potrivire naturală pentru Web3 univers, unde ea este gata să conducă industria către un viitor interesant.

Mai multe postări similare:

• DressX devine primul brand digital care lansează o colecție pe Roblox
• Cele mai bune 10 instrumente AI pentru modă în 2023
• Avatare digitale

Despre autor

Anastasia Drinevskaya fusese la cârma Cointelegraph Comunicații timp de patru ani. Cu o experiență în toate aspectele legate de blockchain, este un consultant și un vorbitor foarte căutat în industrie. Sub conducerea Anastasiei, Cointelegraph a creat NFT campanii pentru mărci de top și a ajutat la scalarea unora dintre cele mai mari Crypto/NFT/Companii media blockchain din domeniu. Ea a jucat un rol esențial în dezvoltarea startup-urilor, supravegheând întregul ciclu de viață, de la idee la creșterea echipei și până la execuția misiunii.

Mai multe articole

Anastasia Drinevskaya

• 

Anastasia Drinevskaya

Anastasia Drinevskaya fusese la cârma Cointelegraph Comunicații timp de patru ani. Cu o experiență în toate aspectele legate de blockchain, este un consultant și un vorbitor foarte căutat în industrie. Sub conducerea Anastasiei, Cointelegraph a creat NFT campanii pentru mărci de top și a ajutat la scalarea unora dintre cele mai mari Crypto/NFT/Companii media blockchain din domeniu. Ea a jucat un rol esențial în dezvoltarea startup-urilor, supravegheând întregul ciclu de viață, de la idee la creșterea echipei și până la execuția misiunii.

Mai multe articole