Iki rugsėjo 10 d. „Venice Immersive“ debiutuoja XR kūriniai ir dar daugiau šių metų Venecijos kino festivalyje
Ar seniausias pasaulyje kino festivalis netrukus galėtų įsteigti a metaversas Kategorija? Atrodo. Šią savaitę prasidėjo 79-asis Venecijos kino festivalis, prasidėjęs 1932 m., šis kas du kartus per metus vykstantis susibūrimas Italijos kanalų saloje, matyt, yra seniausias toks renginys pasaulyje. Kaip visada, Venecija traukia A sąrašą. Tarp didžiausių šių metų žvaigždžių yra Cate Blanchett, Donas Cheadle'as ir Timothée Chalamet. Ar matėte jo raudoną išvaizdą ant raudono kilimo?
Po pastarojo meto pandemijos sukeltų eksperimentų metaversijos technologijų srityje, šių metų Venecijos kino festivalis pasiūlys visą metaversijos salą, esančią netoli Lido, kur vyksta žvaigždės nusėtos šventės. Ši šventės dalis, pavadinta „Venice Immersive“, pakeistas po pastarųjų dvejų metų „Venice VR“, vyksta visą savo laiką – nuo rugsėjo 1 d. iki 10 d. Meta ir "HTC Vive atėjo kaip rėmėjai.
„Mažoje saloje, vos kelios vandens autobusu nuo pagrindinės festivalio būstinės Lido mieste, lankytojai gali patekti į metaversą. EuroNaujienos pranešė. „Jie gali žaisti žaidimus ar „šokinėti į pasaulį“ su gidu, pasipuošti kostiumais su foninėmis šokėjomis ar net padėti Coco Chanel sukurti jos Chanel Nr. 5 kvepalus.
Liz Rosenthal ir Michelis Reilhac kuruoja šį palydovinį renginį nuo 2017 m. Šiais metais jie pažymėjo: „Siekiama parodyti, kokia ateitis laukia virtualaus pasakojimo ir naujų laikmenų, atvirų filmų kūrėjams ir visuomenei.
Šiais metais pirmą kartą naujasis „Venice Immersive“ išplečiamas ne tik VR ir XR pagerbti visas įtraukias technologijas, įskaitant 360° vaizdo įrašus, instaliacijas ir virtualius pasaulius.
Sala siūlo daugiau nei 75 asmeninius projektus šešiose kategorijose. Į konkurso kategoriją pateko trisdešimt. Kai kurie iš jų reikalauja VR ausinės, bet ne visi.
EuroNews cituoja Matthew Shaw filmą „Framerate: The Pulse of Earth“ kaip konkursą kartu su Mathiaso Chelebourgo „Rencontre(s“), kur Marion Cotillard įgarsina prancūzų mados dizainerę Coco Chanel, kuri dirba su „parfumistu carams“ Ernestu Beaux. sukurti istoriją keičiančius Chanel No. 5 kvepalus – pirmuosius ne tik moteriškus vyriškus kvapus, bet ir debiutuojančius masinėje rinkoje su sintetiniais ingredientais.
Kiekvienas „Venice Immersive“ pasirodymas turi savo informaciją „Film Fest“ svetainėje. Ten, Chelesbourg poetiškai kalba apie avangardinį XX amžiaus pradžios Paryžių: „Pagalvokite, kaip Pierre'as Reverdy energingai ginčijosi su Jeanu Cocteau, Picasso sukelia skandalus Théâtre du Châtelet su savo scenos užuolaidomis Serge'ui Diaghilevui ir Erikui Satie šiuolaikiniam baletui.
Iki šiol trylika kartų perskaičiau Axelio Madseno biografiją per Chanel – ji turėjo romaną su Reverdy ir sumokėjo už Cocteau reabilitaciją opiumu. Ji kūrė kostiumus buvusiems rusų teatro pasirodymams, pavyzdžiui, „Pavasario apeigos“. Scena, kurioje ši VR patirtis vaizduoja Chanel dirbant su Beaux, buvo gerai žinomo Chanel antisemitizmo pradžia. Ji iki galo karčiai tikėjo, kad Beaux apgavo ją dėl sutarties Nr. 5.
Kita įvairi patirtis, kurią galima pamatyti iš konkurso skyriaus, yra „Viskas, kas lieka“, įtraukiantis sceninis spektaklis, kuriame režisierius Craigas Quintero vadovauja Taivano aktoriams, ir įnoringa animacija “Eggscape“, kurį režisavo Argentinos kūrėjas Germanas Heleris.
„Venice Immersive“ taip pat pristato tris College Cinema VR projektus ir pabrėžia dešimt geriausių įtraukiančių kūrinių, tokių kaip „Augalų karalystė su Davidu Attenborough“.
Pasaulių galerijoje rodoma dar 30 projektų, taip pat specialus JK gyvenančio Joe Huntingo filmo „Mes susitikome virtualioje realybėje“ peržiūra ir du „Special Events Club Worlds“, įskaitant šurmuliuojančią antraštę.Sodaworld“ projektas iš Pietų Afrikos, „VRChat skaitmeninis dvynys iš tikros muzikos vietos Johanesburgo Soda Studios centre“. Afrotech ir didžėjai transliuoja visą savaitę.
„Tai didžiausias mūsų kada nors išleistas leidimas“, – „EuroNews“ sakė Rosenthal apie atnaujintą „Venice Immersive“. Žinoma, „Film Fest“ dalyviai gali tai patikrinti, tačiau jie netgi parduoda bilietus tik į šią salą. Be to, dėl visos šios technologijos decentralizuoto pobūdžio galite jas patikrinti net iš namų. Daugiau informacijos rasite čia.
Kadaise „pokalbiai“ buvo smerkiami kaip šių dienų velnio žiniasklaida – tai žmogaus įprotis, kuris kankina ir spausdintus romanus, smartphonach, o pastaruoju metu – išplėstinė realybė. Vis dėlto, visuomenei priėmus kiekvieną iš šių naujovių, jos praturtino mūsų gebėjimus pasakoti pasakojimą – tai labiausiai žmogiškasis įprotis, kuris priartina mus per atsitiktines ribas ir suteikia jėgų išbandymų metu.
„Nėra tikros įtraukiančių menų rinkos“, – sakė Reilhacas. „Tai naujos meno formos ir galbūt naujos pramonės gimimas. Laikas pasakys. Tačiau akivaizdu, kad senoji gvardija jau yra laive.
Skaityti susijusius įrašus:
Atsakomybės neigimas
Remdamasi tuo, Pasitikėjimo projekto gairės, atkreipkite dėmesį, kad šiame puslapyje pateikta informacija nėra skirta ir neturėtų būti aiškinama kaip teisinė, mokesčių, investicinė, finansinė ar bet kokia kita konsultacija. Svarbu investuoti tik tai, ką galite sau leisti prarasti, ir, jei turite kokių nors abejonių, kreiptis į nepriklausomą finansinę konsultaciją. Norėdami gauti daugiau informacijos, siūlome peržiūrėti taisykles ir nuostatas bei pagalbos ir palaikymo puslapius, kuriuos pateikia išdavėjas arba reklamuotojas. MetaversePost yra įsipareigojusi teikti tikslias, nešališkas ataskaitas, tačiau rinkos sąlygos gali keistis be įspėjimo.
Apie autorių
Vittoria Benzine yra Brukline gyvenanti meno rašytoja ir asmeninė eseistė, nagrinėjanti šiuolaikinį meną, daugiausia dėmesio skiriant žmogiškiesiems kontekstams, kontrkultūrai ir chaoso magijai. Ji prisideda prie Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine ir kt.
Daugiau straipsnių
Vittoria Benzine yra Brukline gyvenanti meno rašytoja ir asmeninė eseistė, nagrinėjanti šiuolaikinį meną, daugiausia dėmesio skiriant žmogiškiesiems kontekstams, kontrkultūrai ir chaoso magijai. Ji prisideda prie Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine ir kt.
