Game designer, scultore e NFT l'artista Auriea Harvey mostra con la galleria di bitforms al NADA
Affermata galleria d'arte di New York bitform ha presentato "cinque artisti che esplorano la convergenza dei dati e le loro rappresentazioni", tra cui "statistiche aggregate, paesaggi generativi, ritratti di metadati e mitologia 3D" a il loro stand per l' Fiera d'arte NADA lo scorso fine settimana.
Creativo e avanguardia americano residente a Roma NFT artista Auriea Harvey ha ancorato la vetrina con quattro opere: tre pezzi fisici organizzati su un asse diagonale e un'opera d'arte AR al centro di tutto su un iPad di cortesia, ognuna delle quali copre i 25 anni di pratica dell'artista dal game design alla scultura classica.
Uno dei primi adattatori con esperienza nella net art dagli anni '1990, Harvey inizialmente si proponeva di apprendere forme d'arte più classiche. In conversazione con il collega artista "post-medium" Jacolby Satterwhite on Outland, Harvey, nato a Indianapolis, afferma: “Sono andato alla Parsons School of Design e ho pensato che sarei diventato un pittore. Ma sono arrivato lì alla fine degli anni '80 e tutti dicevano: "Nessuno dipinge". Quindi ho rinunciato. Tutta la mia carriera è stata questa sequenza di rinunciare alle cose e poi riscoprirle. Ma la pittura è qualcosa a cui non sono più tornato.
Ha lavorato con collaborazioni di game design come Song of Songs e Tales of Tales, lo studio di grande successo di Harvey con Michaël Samyn, che ha pubblicato successi indipendenti come "The Graveyard" nel 2008. Un profilo di Recensione d'arte aggiunge che Harvey “ha sentito parlare per la prima volta di blockchain da Ruth Catlow, artista e co-direttrice della galleria londinese Furtherfield, e ha realizzato il suo primo NFT nel 2019 con a2p, un’iniziativa blockchain artista-artista dell’artista generativo Casey Reas.”
Quando NFTQuando nel 2021 hanno fatto passi da gigante, Harvey ha guidato la spinta con integrità creativa. Nel marzo 2021 ha celebrato la sua prima mostra personale intitolata con Bitforms. Poi ha aiutato a lanciare la galleria NFT sito, è apparso per primo su Christie's NFT chiamata "Proof of Sovereignty" e ha lanciato quattro animazioni AR a grandezza naturale intitolate "The Adventures of Minoriea" per Art Basel Miami entro dicembre. “Combinazioni digitali”, una mostra collettiva che segna la prima apparizione di Harvey nella sede di San Francisco di bitforms, rimane in mostra fino al 25 giugno,
Temi comuni uniscono il lavoro di Harvey negli ultimi anni, vale a dire l'interesse per l'intersezione tra l'ellenismo e la sua stessa identità di donna nera americana che vive in Europa. "Memento mori," defidefinito da Oxford come “un oggetto che serve da avvertimento o promemoria della morte”, è una tendenza in voga nelle belle arti in questo momento, ma il concetto è comodamente a suo agio nel lavoro di Harvey.
Ciascuno dei suoi quattro lavori per NADA è iniziato con elementi centrali a cui l'artista fa riferimento come "The Mystery v5". Uno schermo imponente vicino alla parte anteriore dello stand mostrava un totem in technicolor intitolato “The Mystery v5-dv2 (chroma screen) MYSTCS loop 8” (2021). È solo un singolo filone del suo lavoro AR, "The Mystery v5-dv2 (chroma screen)", un ambiente completo di 18 colonne che può esistere da solo come file GLB in un ambiente HTML o può essere trasposto in qualsiasi impostazione tramite software utilizzato in Safari. Venduto con un NFT registrazione ma consegnata come raccolta di file off-chain, l'opera d'arte uno-di-uno richiama alla mente un'altra citazione dalla conversazione di Harvey con Satterwhite: "Sono questi strati di fantasia che mettiamo nella realtà per poter esprimere il nostro vero sé. Sto portando le cose dai mondi virtuali alla realtà fisica."
Una piccola, pallida scultura in resina stampata in 3D intitolata "The Mystery (v3)" (2019) occupava l'angolo opposto dello stand, disponendo lo stesso teschio centrale e fiore con il ritratto dell'artista, questa volta richiedendo allo spettatore di muoversi intorno all'oggetto fisso e immagina i colori sulla sua superficie. Situata su un piedistallo al centro, sedeva "madre/bambino" (2022), un'altra scultura stampata in 3D, questa volta basata su una scansione 3D che Harvey ha preso di sua nipote e suo figlio addormentati sul sedile posteriore di un'auto e che include supporti misti come seta e nastri, richiamando l'iconica Pietà di Michelangelo. Insieme, questi tre oggetti hanno illustrato il viaggio ricco di sfumature che una singola idea può compiere dal digitale al fisico e viceversa, più e più volte.
Mentre la maggior parte del mondo dell'arte si sta abituando a incorporare opere d'arte digitali accanto ai propri dipinti nella vita reale, Valerie Amend, direttrice associata della bitforms gallery, ha affermato che i collezionisti esperti di tecnologia che seguono il loro elenco negli ultimi vent'anni stanno effettivamente godendo di questa opportunità di interagire maggiormente con oggetti reali. “È bello perché stiamo ottenendo un grande crossover di persone interessate NFTs, e poi venire a trascorrere più tempo con la galleria e imparare di più anche sul nostro inventario di lavoro fisico", ha detto Amend. “Abbiamo esperienza nel lavorare attraverso tutto questo flusso e riflusso di diversi software in uscita, diversi hardware utilizzati per presentarli. Siamo qui solo per continuare a presentare le nostre nuove prospettive”.
Leggi i post correlati:
- "Mystery Science Theater 3000" crea Gizmoplex Metaverse per nuovi episodi
- SuperRare ospiterà una galleria fisica
- L'avvocato che presumibilmente ha ingannato la comunità crittografica ha chiamato gli investigatori online
Negazione di responsabilità
In linea con la Linee guida del progetto Trust, si prega di notare che le informazioni fornite in questa pagina non intendono essere e non devono essere interpretate come consulenza legale, fiscale, di investimento, finanziaria o di qualsiasi altra forma. È importante investire solo ciò che puoi permetterti di perdere e chiedere una consulenza finanziaria indipendente in caso di dubbi. Per ulteriori informazioni, suggeriamo di fare riferimento ai termini e alle condizioni nonché alle pagine di aiuto e supporto fornite dall'emittente o dall'inserzionista. MetaversePost si impegna a fornire report accurati e imparziali, ma le condizioni di mercato sono soggette a modifiche senza preavviso.
Circa l'autore
Vittoria Benzine è una scrittrice d'arte e saggista personale di Brooklyn che si occupa di arte contemporanea con particolare attenzione ai contesti umani, alla controcultura e alla magia del caos. Collabora con Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine e altro ancora.
Altri articoliVittoria Benzine è una scrittrice d'arte e saggista personale di Brooklyn che si occupa di arte contemporanea con particolare attenzione ai contesti umani, alla controcultura e alla magia del caos. Collabora con Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine e altro ancora.