Il collezionista d'arte Pablo Rodríguez-Fraile parla del futuro dell'arte digitale e NFTs
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Metaverse Post ha parlato con Pablo Rodríguez-Fraile, collezionista d'arte e uno dei curatori della mostra di recente apertura Beyond Digital
In questa intervista, Pablo parla di Beyond Digital e del processo curatoriale, dei suoi artisti preferiti e del futuro dell'arte digitale e NFTs.
Metaverse Post ha parlato con Pablo Rodríguez-Fraile, collezionista d'arte e uno dei curatori della mostra di recente apertura Beyond Digital.
Oltre il digitale, in mostra presso Venus Over Manhattan a New York, sarà aperta fino al 14 marzo. La mostra presenta opere di noti creatori digitali: Beeple, Refik Anadol, Pak e XCOPY, tra gli altri. In particolare, questa è la prima mostra in assoluto che espone una singola collezione di arte digitale in una galleria d'arte contemporanea.
In questa intervista, Pablo parla di NFTs, il processo curatoriale, i suoi artisti preferiti e il futuro dell'arte digitale.
L'intervista è stata modificata per lunghezza e chiarezza.
Come ti è venuta l'idea di Beyond Digital?
È stata un'idea organica che si è concretizzata grazie a buone conversazioni. Con Adam [Lindemann, il proprietario di Venus Over Manhattan], abbiamo deciso che avrebbe avuto senso mettere insieme qualcosa che non fosse mai stato fatto prima. Beyond Digital è una mostra secondaria completamente tokenizzata su una galleria consolidata. È incentrato sull'arte, con una selezione di diversi campi all'interno dell'ecosistema, in cui ho cercato di ampliare la realizzazione del valore creativo della componente artistica di NFTs.
Pensi che il pubblico in generale, non correlato NFTs o crypto, è curioso della scena dell'arte digitale?
Ho avuto conversazioni con diversi collezionisti più tradizionali e stanno già partecipando in qualche modo. L'eccitazione c'è, e le transazioni ei movimenti stanno avvenendo.
Il motivo per cui abbiamo fatto questa mostra è che volevamo espandere il pubblico. Dobbiamo creare quel ponte anche con più di un collezionista tradizionale. Stiamo cercando di evidenziare tutti i fantastici creatori che si sono uniti per creare qualcosa di incredibilmente eccitante per il valore artistico.
Come selezioni artisti e opere d'arte per le tue collezioni e come hai scelto i pezzi per Beyond Digital?
È così eccitante quello che sta accadendo nello spazio adesso. È pieno di artisti che stanno mettendo insieme opere e progetti incredibili che sono molto entusiasmanti. Penso che ci siano molte persone di talento là fuori, ma ci vuole più del semplice talento per diventare un artista di successo o anche per creare un singolo progetto di grande successo. Credo che ci voglia padronanza degli strumenti, disciplina e comprensione di dove vieni, dove stai cercando di andare e cosa stai cercando di ottenere.
Siamo fortunati a vivere in un momento in cui gli artisti sono vivi e attivi, quindi puoi interagire anche con loro, il che è diverso dalle altre cose che potenzialmente vedi nel mondo più tradizionale. Non supportiamo mai solo un'opera d'arte, ma vogliamo capire l'artista e acquisire la sua serie completa di opere.
Per Beyond Digital, abbiamo cercato di concentrarci su diversi campi e scegliere i lavori più completi e desiderabili in quei rispettivi campi.
Da un punto di vista artistico, pensi che all'arte digitale possa mancare qualcosa di spirituale? Ad esempio, tratti come pennellate fisiche che puoi analizzare e ammirare per ore?
Il metodo di creazione utilizza diversi strumenti. Tuttavia, il concetto è lo stesso, che è creare arte, e l'output è lo stesso, che è arte.
possiamo prendere Beeple come esempio. Alcuni lo capiscono di più, altri meno. Ma la realtà è che è un artista che produce commenti sociali e satira in una forma creativa che sicuramente spinge le tue emozioni.
Stessa cosa con Refik Anadol. Utilizza tecnologie e innovazioni rivoluzionarie per sviluppare opere di intelligenza artificiale di livello superiore visivamente piacevoli. Molte delle sue opere hanno un'anima, un sentimento e un'emozione ad esse associate.
Hai acquistato la famosa opera d'arte di Beeple "Everydays: The First 5,000 Days" nel 2020 e l'hai venduta per 6.6 milioni di dollari nel 2021. Nel marzo 2021, l'opera è stata venduta per 69.3 milioni di dollari da Christie's. Qual è secondo te la chiave del successo di Beeple?
Quando Beeple entrò nel [NFT] spazio, è stato senza dubbio l'artista più affermato, conosciuto, coerente e disciplinato. "Everydays" è un insieme di opere d'arte che ha realizzato ogni giorno per tredici anni consecutivi. Doveva solo avere la possibilità di commercializzare il suo lavoro e creare un pubblico che lo raccogliesse.
Penso che Beeple sia stato anche in grado di trascendere la tokenizzazione e creare alcune delle cose più eccitanti che siano state fatte nell'arte digitale. Ad esempio, il suo pezzo "Human One" è straordinariamente significativo nel contesto dell'arte digitale.
Beeple è come la rockstar di questa nuova società e di questi nuovi tempi. Allo stesso tempo, propone progetti significativi, che sono dichiarazioni di per sé. E nel suo caso, l'innovazione è una nuova forma di coinvolgimento con l'arte digitale.
Chi altro dovremmo guardare nello spazio digitale?
Ci sono così tanti artisti che adoro. Sofia Crespo, secondo me, è incredibile. Andrés Reisinger è uno degli artisti più sofisticati. Anche altri creativi lo indicano come uno dei grandi nel riunirsi e creare in forma digitale. Un altro grande artista è Davide Quaiola. Potresti considerarlo un impressionista digitale contemporaneo.
Di cosa pensi sia il futuro NFTse l'arte digitale?
Credo che NFTs e l'arte digitale saranno normalizzate nel tempo. Gli artisti oggi stanno pensando di pubblicare progetti molto ponderati. Penso che vedremo più piattaforme, agenzie e attori in generale incentrati sull'arte nello spazio che si concentrano sulle arti. NFTs, in generale, sarà onnipresente e normalizzato come una forma valida di collezionare arte digitale o qualsiasi cosa digitale.
[Parlando di NFTs], mi aspetto meno attività nel breve-medio periodo. Ma per me, le risorse digitali più importanti di oggi saranno presto più venerate, come alcune delle opere d'arte che pensavamo fossero le più importanti del mondo analogico di ieri.
Ci sono altre mostre o progetti imminenti nel prossimo futuro?
Faremo collaborazioni e sosterremo alcune uscite di singoli artisti insieme a Venus Over Manhattan.
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Circa l'autore
Valeria è giornalista per Metaverse Post. Si concentra su raccolte fondi, intelligenza artificiale, metaverso, moda digitale, NFTs, e tutto web3-imparentato. Valeria ha un Master in Comunicazioni Pubbliche e sta ottenendo la sua seconda specializzazione in Gestione aziendale internazionale. Dedica il suo tempo libero alla fotografia e al fashion styling. All'età di 13 anni, Valeria ha creato il suo primo blog incentrato sulla moda, che ha sviluppato la sua passione per il giornalismo e lo stile. Vive nel nord Italia e spesso lavora in remoto da diverse città europee. Puoi contattarla a [email protected]
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