Szeptember 10-ig a 'Venice Immersive' debütál az XR alkotásokkal és még sok mással az idei Velencei Filmfesztiválon
A világ legrégebbi filmfesztiválja hamarosan megindíthatja a metaverzió kategória? Úgy tűnik. Ezen a héten vette kezdetét a 79. Velencei Filmfesztivál – 1932-ben kezdődött, ez a kétévente megrendezésre kerülő összejövetel az olaszországi csatornák szigetén láthatóan a legrégebbi ilyen rendezvény a világon. Mint mindig, Velence vonzza az A-listát. Az idei év legnagyobb sztárjai közé tartozik Cate Blanchett, Don Cheadle és Timothée Chalamet. Láttad csupa vörös pillantását a vörös szőnyegen?
A közelmúltban a világjárvány által vezérelt metaverzum-technológiai kísérleteket követően az idei Velencei Filmfesztivál egy teljes metaverzum-szigetet kínál Lidótól nem messze, ahol a sztárokkal teletűzdelt ünnepségek zajlanak. A „Venice Immersive” névre keresztelték, amely az elmúlt két év „Velence VR” utáni új márkaneve, a fesztivál ezen része a teljes időtartama alatt, szeptember 1-től 10-ig tart. Meta és HTC Vive szponzorként jelentkeztek.
„Egy kis szigeten, mindössze egy rövid vízi transzferútra a fesztivál főhadiszállásától, a Lidón, a látogatók beléphetnek a metaverzumba.” EuroHírek jelentették. „Játszanak, vagy „világugrálhatnak” egy idegenvezetővel, jelmezbe öltözhetnek háttértáncosokkal, vagy akár segíthetnek Coco Chanelnek kifejleszteni Chanel No. 5 parfümjét.”
Liz Rosenthal és Michel Reilhac 2017 óta gondozza ezt a szatellit eseményt. Idén megjegyezték: „A cél az, hogy bemutassák, mit tartogat a virtuális történetmesélés és az új médiumok jövője a filmesek és a nagyközönség számára.”
Idén először az új Venice Immersive túlmutat VR és XR mindenféle magával ragadó technológia tiszteletben tartására, beleértve a 360°-os videókat, installációkat és virtuális világokat.
A sziget több mint 75 személyes projektet kínál hat kategóriában. A verseny kategóriába harmincan neveztek be. Némelyikük megköveteli VR fülhallgatók, de nem az összes.
Az EuroNews Matthew Shaw „Framerate: The Pulse of Earth” című művét idézi versenybemutatóként, Mathias Chelebourg „Rencontre(s)” című filmje mellett, ahol Marion Cotillard a francia divattervező, Coco Chanel hangját adja, miközben Ernest Beaux „a cárok parfümészével” dolgozik együtt. a történelmet megváltoztató Chanel No. 5 parfüm fejlesztése – az első, amely nemcsak férfias illatokat kínál nőknek, hanem szintetikus összetevőket is debütált a tömegpiacon.
Minden Venice Immersive megjelenéshez saját információ tartozik a Film Fest honlapján. Ott, Chelesbourg poétikusan fogalmaz a 20. század eleji avantgárd Párizsról: „Gondoljunk csak Pierre Reverdyre, aki hevesen vitatkozik Jean Cocteau-val, Picasso pedig botrányokat okoz a Théâtre du Châtelet-ben Serge Diaghilev és Erik Satie modern balett színpadi függönyeivel.”
Eddig tizenháromszor olvastam el Axel Madsen életrajzát a Chanelről – viszonya volt Reverdyvel, és kifizette Cocteau ópiumos rehabilitációját. Jelmezeket készített a volt oroszok színházi előadásaihoz, mint például a "Tavasz rítusa". A jelenet, amelyet ez a VR-élmény Chanel Beaux-val dolgozó munkája során ábrázol, Chanel jól ismert antiszemitizmusának kezdete volt. A lány a végsőkig keservesen hitte, hogy Beaux becsapta az 5. számú szerződést.
A Verseny rovatban látható egyéb változatos tapasztalatok közé tartozik a „Minden ami megmaradt”, egy magával ragadó színpadi előadás, amelyben Craig Quintero rendező tajvani színészeket rendez, és egy szeszélyes animáció „Eggscape” rendezte az argentin fejlesztő, German Heller.
A Venice Immersive három College Cinema VR projektet is bemutat, és kiemeli a tíz Best of Immersive alkotást, mint például a „Növények királysága David Attenborough-val”.
A Worlds Gallery további 30 projektet mutat be, valamint az Egyesült Királyságban élő Joe Hunting „We Met in Virtual Reality” című filmjének különleges vetítését és két különleges események klubvilágát, köztük a zümmögő főcímet.Sodaworld” projekt Dél-Afrikából, „egy valós zenei helyszín VRChat digitális ikertestvére Johannesburg belvárosában, a Soda Studiosban”. Afrotech és DJ-k streamelnek egész héten.
„Ez a legnagyobb kiadás, amit valaha készítettünk” – mondta Rosenthal az EuroNews-nak a továbbfejlesztett „Venice Immersive”-ről. Természetesen a Film Fest résztvevői megnézhetik, de még csak erre a szigetre szóló bérleteket is árulnak. Sőt, a technológia decentralizált jellege miatt akár otthonról is ellenőrizheti. Tudjon meg többet itt.
Valamikor régen a "beszélgetéseket" a kor ördögi médiájának minősítették – ez az emberi szokás, amely a nyomtatott regényeket is sújtja, okostelefonok, és újabban a kiterjesztett valóság. Azonban ahogy a társadalom megkapta ezeket az újításokat, gazdagították képességeinket a történetmesélésben, ez a legtöbb emberi szokás, amely közel von bennünket a körülményes határok túllépéséhez, és erőt ad a megpróbáltatások idején.
„A magával ragadó művészeteknek nincs igazi piaca” – mondta Reilhac. "Ez egy új művészeti forma és valószínűleg egy új iparág születése." Az idő fogja megmondani. Nyilvánvaló azonban, hogy a régi gárda már a fedélzeten van.
Olvassa el a kapcsolódó bejegyzéseket:
A felelősség megtagadása
Összhangban a A Trust Project irányelvei, kérjük, vegye figyelembe, hogy az ezen az oldalon közölt információk nem minősülnek jogi, adózási, befektetési, pénzügyi vagy bármilyen más formájú tanácsnak, és nem is értelmezhetők. Fontos, hogy csak annyit fektessen be, amennyit megengedhet magának, hogy elveszítsen, és kérjen független pénzügyi tanácsot, ha kétségei vannak. További információkért javasoljuk, hogy tekintse meg a szerződési feltételeket, valamint a kibocsátó vagy hirdető által biztosított súgó- és támogatási oldalakat. MetaversePost elkötelezett a pontos, elfogulatlan jelentéstétel mellett, de a piaci feltételek előzetes értesítés nélkül változhatnak.
A szerzőről
Vittoria Benzine egy brooklyni művészeti író és személyes esszéíró, aki a kortárs művészettel foglalkozik, az emberi kontextusra, az ellenkultúrára és a káoszmágiára összpontosítva. Közreműködik a Maxim, a Hyperallergic, a Brooklyn Magazine és más lapokban.
További cikkek
Vittoria Benzine egy brooklyni művészeti író és személyes esszéíró, aki a kortárs művészettel foglalkozik, az emberi kontextusra, az ellenkultúrára és a káoszmágiára összpontosítva. Közreműködik a Maxim, a Hyperallergic, a Brooklyn Magazine és más lapokban.
