A NowHere házigazdája a „Women Of The World” NFT tárlat
As NFT.NYC a végéhez közeledik itt, a Big Apple-ben, néhány szemüveg még mindig látható – például a „Women Of The World”, egy NFT tárlat támogatja az erőteljes női jelenlétet Web3. Által benyújtott Végtelen objektumok és a STARTBAHN gondozásával Stúdió, ahogy vagyunk, a kiállítás 130 feltörekvő és bejáratott nőazonosító művészt mutat be a világ minden tájáról.
A Studio As We Are láthatóan kívülről vett részt annak kiválasztásakor, hogy mely előadókat vegye fel. „Ahogy nőtt a résztvevő művészek névsora, úgy nőtt a jelölések száma is” – áll a kiállítás sajtóközleményében. „A kirakat egy mélyen megosztott dolgot tár fel a nők ünneplésének és felemelésének küldetése a világ minden zsebéből, ami egy közösségi gondozású kiállítást eredményezett.”
A „Women Of The World” nyüzsgő tömegek előtt nyílt meg június 23-án, csütörtökön egy nagyobb rendezvény keretében karzat átkúszni a SoHo-n, összhangban az eheti konferenciával. A csoportos előadás június 25-ig, szombatig látható Most itt, „többcélú központ a New York-i székhelyű japán alkotók számára minden tudományágban”, ahogy a galéria saját leírása is írja. A NowHere azért létezik, hogy „segítse a feltörekvő tehetségeket maximális potenciáljuk felfedezésében azáltal, hogy eszközöket biztosít számukra gyakorlatuk bemutatásához és hálózatuk bővítéséhez”.
Ha a NowHere név ismerősen cseng, az valószínűleg azért van, mert az élvonalbeli galéria kreatív felfedezései már találkoztak Web3, mint a sokat dicsért bemutatójuk az exonemo „Metaverse Petshop” tavaly májusban a NADA New Yorkban.
Bár a NowHere jellemzően kizárólag a New York-i székhelyű japán művészekre összpontosít, a „Women Of The World” egyetlen eredettörténet határain túlra tör, és mind a hét kontinens művészeit mutatja be. A show ekként szervezett – a műalkotások ragyognak az Infinite Object elegáns, kontinens szerint elrendezett kiállításain. A kísérőfalszövegek felsorolják az egyes helyeken élő világ népességének arányos számát, valamint további részleteket a kiválasztott műalkotásokról és a kiválasztott művészektől származó idézeteket.
Ez a stratégia egy kiállításszervezés érdekes módját jelzi. Feszültséget teremt a vágy között, hogy megtaláljuk azokat a stílusmotívumokat, amelyek egy régiót egyesítenek, miközben értékeljük a benne rejlő sokszínű nézőpontot és ízlést.
A show sajtóközleménye további betekintést nyújt ebbe a kurátori megközelítésbe, amely „rávilágít arra, hogy a számokban vannak erősségek világszerte”. Például azt mondja: „Ázsia a világ népességének 60%-át teszi ki, ami nagyjából 76 főnek felel meg. featured művészek szerepelnek a műsorban, majd Afrika a világ népességének 18%-át teszi ki, ami 26 főnek felel meg. featured művészek, és akkor Európa 10%, és így tovább, és így tovább." A szervezők remélik, hogy ez a bemutató inspirálja a gyűjtőket, hogy „jöjjenek és fedezzék fel a világ határtalan, kíváncsi és kreatív nőit, akik NFTs. "
A zsűri még mindig nem tudja, mit is jelent pontosan az, hogy „készíteni NFTs”, amelyek művészileg gyakran a digitális média művészeihez hasonlóak már évtizedek óta dolgozik. Néha, mint a „Metaverse Petshop” esetében, a blokklánc-technológia úgy befolyásolja a munka végrehajtását, hogy az a médium részévé válik. De itt, "NFT művészet” inkább esztétikus-élénk vizuális hangfalak, amelyek sziporkázik a képernyőkön. Az Infinite Objects elegáns keretei a beléjük fektetett gondosság tiszteletben tartásával csomagolják ezeket a műalkotásokat.
Minden darab erősen alátámasztja a pillanatnyi esztétika művészi integritását, de Metaverse Post különösen kedvelt hozzájárulásai Rayan Elnayal, Holt Sirályés Johannah Bird. Tudassa velünk a magáét.
„Nagyon örülünk, hogy együttműködhetünk a STARTBAHN-nel, a Studio As We Are-val, a NowHere Gallery NYC-vel és az Indie Village-vel, hogy fényt derítsünk a hihetetlen közösségre. nőazonosító NFT művészek a világ minden tájáról” – mondta Roxy Fata, az Infinite Objects ügyvezető igazgatója. „Az Infinite Objects kultúrájának középpontjában a változatos perspektívák értékelése áll, így öröm volt számunkra ezt életre kelteni. Nagyon fontos, hogy felismerjük a nőket, akik bevezetik a digitális művészet új hullámát, és nem is lehetnénk boldogabbak, hogy platformot adunk nekik erre.”
A STARTBAHN hírnevet szerzett magának azzal, hogy blockchain művészeti gyűjteménykezelést kínál a képzőművészeti világ számára. Leírásuk szerint „vezető japán művészeti technológiai vállalatról van szó, amelynek célja a társadalom gazdagítása azáltal, hogy biztosítja a művészek, valamint a művészeti és kreatív iparágakban résztvevők számára szükséges technológiát szerte a világon”. Működtetik a Startrailt is, „egy fenntartható és méretezhető blokklánc infrastruktúrát, amely biztosítja a műalkotások megbízhatóságát, hitelességét és nyomon követhetőségét – a fizikai alkotásoktól, például festményektől, szobroktól és installációktól a digitális alkotásokig, amelyek olyan adatokon alapulnak, mint a képek, videók és hangok. .”
Zárja be a konferencia e heti ünnepségét a Wooster Street 40. szám alatt, SoHo-ban – egy olyan negyedben, amely potenciálisan NYC kriptoművészeti fővárosává nő ki olyan nagy nevek mellett, mint Szuper Ritka. A távoli rajongók a show-t az Indie Village Metaverse-ben is megtalálhatják.
Olvassa el a kapcsolódó bejegyzéseket:
- A Cool Cats partner a TOIKIDO-val
- A Decentraland, a Versus és a Lumiere partnerek a „The Infinite Machine” megalkotásában. NFTs
- A Metaverzum moziba megy
A felelősség megtagadása
Összhangban a A Trust Project irányelvei, kérjük, vegye figyelembe, hogy az ezen az oldalon közölt információk nem minősülnek jogi, adózási, befektetési, pénzügyi vagy bármilyen más formájú tanácsnak, és nem is értelmezhetők. Fontos, hogy csak annyit fektessen be, amennyit megengedhet magának, hogy elveszítsen, és kérjen független pénzügyi tanácsot, ha kétségei vannak. További információkért javasoljuk, hogy tekintse meg a szerződési feltételeket, valamint a kibocsátó vagy hirdető által biztosított súgó- és támogatási oldalakat. MetaversePost elkötelezett a pontos, elfogulatlan jelentéstétel mellett, de a piaci feltételek előzetes értesítés nélkül változhatnak.
A szerzőről
Vittoria Benzine egy brooklyni művészeti író és személyes esszéíró, aki a kortárs művészettel foglalkozik, az emberi kontextusra, az ellenkultúrára és a káoszmágiára összpontosítva. Közreműködik a Maxim, a Hyperallergic, a Brooklyn Magazine és más lapokban.
További cikkek
Vittoria Benzine egy brooklyni művészeti író és személyes esszéíró, aki a kortárs művészettel foglalkozik, az emberi kontextusra, az ellenkultúrára és a káoszmágiára összpontosítva. Közreműködik a Maxim, a Hyperallergic, a Brooklyn Magazine és más lapokban.
