Digitalna moda: retrospektivni pogled na godinu inovacija, trendova i izazova
Ukratko
Uz sve veću popularnost igrica i virtualnih svjetova, modni brendovi i dizajneri počeli su stvarati digitalnu odjeću i dodatke za avatare. Ovi digitalni predmeti mogu se kupiti i nositi isključivo u virtualnim okruženjima, omogućujući korisnicima da izraze svoj stil na nove i uzbudljive načine.
Industrija igara nastavlja napredovati, postajući tržište vrijedno više milijardi dolara. U 2023. prihod od igara dosegnut će nevjerojatan iznos $ 384.90 milijardi.
O Autor:
Anastasia Drinevskaya, istaknuta osoba u blockchain industriji, dala je značajan doprinos tijekom svog mandata kao voditeljica Cointelegraph Komunikacije četiri godine. Sa svojom stručnošću u blockchain tehnologiji, postala je vrlo tražena konzultantica i govornica poznata po dubokom razumijevanju tog područja.
Anastazija je predvodila stvaranje NFT kampanje za renomirane robne marke i igrao je ključnu ulogu u širenju glavnih kripto/NFT/Blockchain medijske tvrtke. Koristeći svoju široku mrežu unutar kripto/blockchain industrije, etablirala se kao istaknuta ambasadorica, uspješno provodeći velike kreativne kampanje koje su stekle široko priznanje.
Trenutačno radi kao glavna direktorica marketinga u projektu Seamm.io, Anastasia donosi svoje bogato stručno znanje kako bi unaprijedila digitalni modni krajolik.
Uz desetljeće dugog uranjanja u medijsku industriju, Anastasijine inovativne strategije i bezgranična kreativnost pozicioniraju je kao prirodnu osobu za Web3 svemiru, gdje je spremna voditi industriju prema uzbudljivoj budućnosti.
Uspon digitalnog identiteta
U 2021. procijenjeno je da će tržište digitalne mode biti procijenjena na 119.52 milijuna dolara. Međutim, predviđa se da će do 67,635. dosegnuti nevjerojatnih 2028 milijuna USD, pokazujući izuzetnu godišnju stopu rasta (CAGR) od 187.6%. Ovaj meteorski uspon odražava sve veću potražnju za virtualnom odjećom i dodacima, potaknutu integracijom mode s tehnologijom i porastom virtualnih okruženja. Dok potrošači žele izraziti svoju individualnost i stil u digitalnom svijetu, modni brendovi kapitaliziraju ovaj trend, nudeći ekskluzivne digitalne dizajne i iskustva.
Uz sve veću popularnost igrica i virtualnih svjetova, modni brendovi i dizajneri počeli su stvarati digitalnu odjeću i dodatke za avatare. Ovi digitalni predmeti mogu se kupiti i nositi isključivo u virtualnim okruženjima, omogućujući korisnicima da izraze svoj stil na nove i uzbudljive načine.
Digitalna moda ima čvrste temelje u tradicionalnoj i etabliranoj industriji sa stoljetnom poviješću. Prvenstveno se globalni modni brendovi upuštaju u digitalnu modu, a neki to prihvaćaju kao testni pristup. Ovo ponašanje slijedi logičan obrazac koji se obično opaža kod bilo koje disruptivne tehnologije u njezinim ranim fazama. Dok se digitalno modno tržište nastavlja konsolidirati i demonstrirati svoj potencijal, očekuje se da će mu se pridružiti i drugi igrači, poput robnih marki srednje veličine, i istražiti njegove prilike.
Robloxova Nedavna anketa pokazuje da je 66% ispitanika GenZ-a uzbuđeno zbog nošenja imena robnih marki na virtualnim predmetima. Ovo otkriće ukazuje na to da GenZ-ovi traže načine kako predstaviti svoje omiljene robne marke na digitalnim platformama.
Istraživanje je također otkrilo da je 48% GenZ-a zainteresirano za eksperimentiranje s novom i drugačijom odjećom u digitalnom prostoru koju ne bi isprobali u stvarnom životu, što omogućuje digitalnim dizajnerima i brendovima da budu kreativniji i inovativniji u digitalnoj modi. Brendovi koji nude jedinstvene i eksperimentalne digitalne modne artikle vjerojatno će privući pozornost GenZ-a; odjevni predmeti ne moraju se pridržavati zakona fizike niti moraju koristiti prave tkanine. Za digitalne dizajnere, nebo je granica u digitalnom dizajnu odjeće.
Većina kupaca digitalne mode također nisu nužno korisnici kripto valuta, što znači da je ovo inkluzivnije i pristupačnije ulaganje od kriptovaluta. Obični Joe možda želi isprobati novu odjeću u funkcionalnostima isprobavanja proširene stvarnosti (AR), poboljšavajući iskustvo kupnje i smanjujući potrebu za kripto transakcijama. Integriranjem AR isprobavanja, digitalne modne platforme mogu zadovoljiti širu publiku i učinkovito uključiti korisnike koji možda nisu upoznati s upotrebom kriptovalute.
Igre: izvor prihoda
Industrija igara nastavlja napredovati, postajući tržište vrijedno više milijardi dolara. U 2023. prihod od igara na sreću će dosegnuti zapanjujući $ 384.90 milijardi. Imerzivna priroda igara i tehnološki napredak osvojili su ogromnu globalnu publiku. Modni brendovi prepoznaju potencijal platformi za igre kao prostor za izlaganje i unovčavanje digitalne mode.
Evo nekoliko primjera:
- Louis Vuitton x League of Legends: Louis Vuitton se udružio s popularnom online igrom League of Legends kako bi kreirao ekskluzivnu odjeću za likove u igri i ograničenu kolekciju kapsula. Ova je suradnja spojila svjetove visoke mode i igara, privlačeći modne entuzijaste i igrače.
- Balenciaga x Fortnite: Balenciaga je surađivala s popularnom igrom Fortnite kako bi predstavila virtualne verzije svojih modnih artikala unutar igre. Igrači su imali priliku odjenuti svoje avatare u Balenciaginu digitalnu odjeću, prikazujući dizajn brenda ogromnoj zajednici igrača.
- The North Face x Pokémon Go: The North Face surađivao je s Pokémon Go kako bi stvorio stvarna modna iskustva povezana s igrom. Pokrenuli su posebne izazove u igri i integrirali svoje fizičke trgovine kao PokéStops, privlačeći igrače da posjete njihove lokacije i povežu se s njihovim brendom.
- Gucci's Dive into Reality: Gucci je stvorio jedinstveno interaktivno iskustvo pod nazivom "Gucci Dive into Reality" kao igru proširene stvarnosti (AR). Igrači su mogli istraživati nadrealni podvodni svijet i skupljati virtualne Gucci predmete, brišući granice između mode i igara.
Ovi primjeri naglašavaju kako modni brendovi koriste platforme za igre kako bi dosegnuli širu publiku, povezali se s igračima strastvenim za modu i stvorili inovativna iskustva brenda koja premošćuju virtualna i fizička područja.
Suradnja između gaming i modnih entiteta postaje sve rasprostranjenija, dopuštajući igračima da poboljšaju svoje avatare u igri virtualnom odjećom, stvarajući novo područje za modni izričaj.
Roblox, popularna platforma za online igranje, postala je uspješan centar za digitalne modne entuzijaste. Pogledajmo pobliže digitalnu modu u Robloxu i zašto korisnici žele oblačiti svoje avatare, te utjecaj ovog samoizražavanja na njihovu opću dobrobit.
Promotrit ćemo koliko je važan identitet u odabiru kupnje koji korisnici donose i promotriti ulogu digitalne mode u osnaživanju korisnika da izraze svoj identitet unutar virtualnog svijeta Robloxa.
Avatari: Proširivanje aplikacija
Avatari, digitalni prikazi pojedinaca, pronalaze svoj put u aplikacije izvan igara, šireći se u industrije kao što su zdravstvo, moda i moderna umjetnost. Očekuje se da će tržište avatara značajno rasti, s a predviđao rast od 544.87 milijuna dolara do 2028., pokazujući sve veću prihvaćenost i svestranost avatara.
U zdravstvu avatari omogućuju daljinsko praćenje pacijenata i personalizirane tretmane. U modi omogućuju kupcima virtualno isprobavanje odjeće i modnih dodataka, revolucionirajući iskustvo e-trgovine. Štoviše, avatari se također koriste u modernoj umjetnosti, pomičući granice kreativnosti i interaktivnosti.
Unutar zajednice Roblox, oblačenje avatara služi kao moćno sredstvo samoizražavanja. Prema a istraživanje provedeno među korisnicima Robloxa, 47% ispitanika izjavilo je da im oblačenje avatara omogućuje da izraze svoju individualnost, pokazujući svoju jedinstvenu osobnost i sklonosti.
Dodatno, 43% je spomenulo da se osjećaju dobro kada oblače svoje avatare, što ukazuje na pozitivan učinak prilagođavanja avatara na emocionalno blagostanje korisnika. Sposobnost izrade virtualnog prikaza koji odražava njihovu željenu sliku i stil omogućuje korisnicima da istaknu svoj identitet u digitalnom svijetu.
Identitet i kupnja digitalne robe
Istraživanje blockchaina rasvijetlilo je motive koji stoje iza kupnje digitalne robe, otkrivajući važnost identiteta kao pokretačkog čimbenika. U anketi od 3,000 ispitanika, 57% je izjavilo da je identitet glavni razlog za kupnju digitalne robe.
Ovo otkriće naglašava važnost digitalne mode kao alata za korisnike da konstruiraju i komuniciraju svoje identitete unutar virtualnog svijeta Robloxa. Određivanjem izgleda svojih avatara putem digitalne mode, korisnici mogu oblikovati svoje online persone i uspostaviti osjećaj pripadnosti i autentičnosti.
Osnaživanje kroz digitalnu modu
Nalazi Virtuea, virtualnog tržišta robe, dodatno podupiru da je izražavanje identiteta značajan pokretač za kupnju digitalne modne robe.
Studija koju je provela Virtue je otkrio da 70% ispitanika naveli su izražavanje vlastitog identiteta kao glavni razlog za kupnju digitalnih modnih artikala. Ovo naglašava transformativnu moć digitalne mode, dopuštajući korisnicima da nadiđu ograničenja fizičkog svijeta i slobodno istražuju i komuniciraju svoje jedinstvene identitete.
Kroz digitalnu modu korisnici stječu slobodu djelovanja i osnaživanje, oblikujući svoja virtualna iskustva i potičući osjećaj samoaktualizacije.
Nedavni podaci ističu povećanje od 25%. u kreatorima koji proizvode digitalnu robu, što ukazuje na sve veći interes i sudjelovanje u ovom inovativnom području. Uspon digitalne mode očit je jer se platforme poput Robloxa mogu pohvaliti s najmanje 200 puta više virtualnih modnih kreatora nego fizičkih modnih dizajnera u Sjedinjenim Državama.
Ova demokratizacija modnog dizajna dodatno je poboljšana dostupnošću tehnologije i interneta, omogućujući ambicioznim dizajnerima da se natječu s poznatim markama. Pokretanje digitalnih tečajeva modnog dizajna, poput onog koji nudi The Sveučilište kreativnih umjetnosti, pokazuje potražnju i prepoznavanje ovog polja u nastajanju unutar obrazovnog sektora.
Financijski, zajednica kreatora na Robloxu je procvjetala, a zarada je dosegnula $ 539 milijuna u 2021-u i značajno povećanje od 147.1 milijun dolara samo u prvom tromjesečju 1., naglašavajući unosne prilike dostupne kreatorima digitalne mode.
Zaključak
Zaključno, raskrižje mode, igara i tehnologije mijenja način na koji se izražavamo, a digitalna moda postaje moćan alat za samoizražavanje, kreativnost i izgradnju identiteta unutar virtualnih okruženja.
Kako se tržište razvija, modni brendovi prihvaćaju ovu novu granicu, nudeći jedinstvene i inovativne digitalne dizajne i iskustva koja zadovoljavaju sve veću potražnju za virtualnim izražavanjem. Uz tako obećavajući rast i kreativnost, digitalna modna industrija spremna je oblikovati budućnost modnog dizajna i renoviranja.define granice modnog svijeta.
Izjava o odricanju od odgovornosti
U skladu s Smjernice projekta povjerenja, imajte na umu da informacije navedene na ovoj stranici nemaju namjeru i ne smiju se tumačiti kao pravni, porezni, investicijski, financijski ili bilo koji drugi oblik savjeta. Važno je ulagati samo ono što si možete priuštiti izgubiti i potražiti neovisni financijski savjet ako imate bilo kakvih nedoumica. Za dodatne informacije predlažemo da pogledate odredbe i uvjete, kao i stranice za pomoć i podršku koje pruža izdavatelj ili oglašivač. MetaversePost je predan točnom, nepristranom izvješćivanju, ali tržišni uvjeti podložni su promjenama bez prethodne najave.
O autoru
Anastasia Drinevskaya bila je na čelu Cointelegraph Komunikacije četiri godine. Uz stručnost u svim stvarima vezanim uz blockchain, vrlo je tražena konzultantica i govornica u industriji. Pod vodstvom Anastazije, Cointelegraph je stvorio NFT kampanje za vodeće robne marke i pomogao u skaliranju nekih od najvećih Crypto/NFT/Blockchain medijske tvrtke na terenu. Bila je ključna u razvoju startupa, nadzirući cijeli životni ciklus od ideje do rasta tima do izvršenja misije.
Više članaka
Anastasia Drinevskaya bila je na čelu Cointelegraph Komunikacije četiri godine. Uz stručnost u svim stvarima vezanim uz blockchain, vrlo je tražena konzultantica i govornica u industriji. Pod vodstvom Anastazije, Cointelegraph je stvorio NFT kampanje za vodeće robne marke i pomogao u skaliranju nekih od najvećih Crypto/NFT/Blockchain medijske tvrtke na terenu. Bila je ključna u razvoju startupa, nadzirući cijeli životni ciklus od ideje do rasta tima do izvršenja misije.
