Εμφάνιση «ΜΗΝ ΑΝΑΡΤΗΣΕΤΕ» στο West Chelsea Contemporary
Όστιν, Τέξας, γκαλερί τέχνης West Chelsea Contemporary γιόρτασε την πόλη Consensus2022 crypto και Web3 διάσκεψη την περασμένη Παρασκευή αποκαλύπτοντας το «DO NOT POST», μια έκθεση τριών εβδομάδων με εξαιρετικά σπάνια ψηφιακά έργα τέχνης από κορυφαίους NFT καλλιτέχνες όπως οι Beeple, Mad Dog Jones και Ness Graphics.
Εν όψει της Κυριακής 26 Ιουνίου, «η παράσταση περικλείει τον τίτλο της καθώς περιλαμβάνει επίσης μεγάλης κλίμακας πρωτότυπα έργα από μερικοί από τους πιο συναρπαστικούς σύγχρονους καλλιτέχνες σήμερα, όλα από την ιδιωτική συλλογή του γκαλερίστα που διατίθεται αποκλειστικά για απόκτηση κατά τη διάρκεια της έκθεσης», εξηγεί η περιγραφή της εκδήλωσης.
Η Monica Quiñonez, Διευθύντρια Μάρκετινγκ και PR στη γκαλερί WCC, είπε Metaverse Post, «Η επιλογή της παράστασης επικεντρώνεται σε καλλιτέχνες που είναι και αναγνωρίσιμοι και επιδρούν στον χώρο της κρυπτογραφικής τέχνης. Τα ονόματά τους είναι εδώ για να μείνουν στο ευρύτερο τοπίο των ψηφιακών έργων τέχνης και πολλά μπορούν να τοποθετηθούν σε ένα σύμπαν του κυβερνοπάνκ, ένα αναγνωρίσιμο κίνημα με NFT τέχνη. "
Για να συμπληρώσει και να προστατεύσει τη σπανιότητα αυτών των έργων τέχνης και ίσως να υπογραμμίσει τη μοναδική εστίαση στο «hype» που χαρακτηρίζει NFTs, το "ΜΗΝ ΑΝΑΡΤΗΣΕΤΕ" παραμένει πιστό στον τίτλο του. Δεν επιτρέπονται φωτογραφίες των έργων τέχνης ή της έκθεσης, και σίγουρα, καμία ανάρτηση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.
«Η έκθεση παρουσιάζει πρωτότυπα έργα από τη συλλογή του ιδιοκτήτη που είναι σπάνια και δεν έχουν παρουσιαστεί ποτέ όλα μαζί με τέτοιο τρόπο μέχρι τώρα, επομένως, η ανάγκη για αποκλειστικότητα και μυστικότητα και την πολιτική απαγόρευσης φωτογραφίας/ανάρτησης», είπε ο Quiñonez. Το WCC απαγόρευσε ακόμη και στον Τύπο να μοιράζονται φωτογραφίες μετά το βράδυ των εγκαινίων. Συλλέξαμε μερικές εικόνες από την πρόσφατη εκπομπή της γκαλερί με τίτλο "Σκυρόδεμα σε καμβά", ώστε να μπορείτε να πάρετε μια αίσθηση του χώρου.
Γεμίζοντας τον χώρο των 7,800 τετραγωνικών ποδιών της γκαλερί στην καρδιά του κέντρου του Ώστιν, το WCC έχει κανονίσει μερικά κομμάτια από το «DO NOT POST» να κοιτούν προς τα έξω προς την W. 6th Street, «προσελκύοντας τους θεατές με τρεις τεράστιες οθόνες 75 ιντσών». Ο Quiñonez πρόσθεσε, «Ο προσανατολισμός των οθονών είναι τόσο οριζόντιος όσο και κατακόρυφος προκειμένου να εμφανιστούν αυτά τα έργα στη βέλτιστη κατεύθυνσή τους και η τοποθέτησή τους εντός του χώρου της γκαλερί έχει σκοπό να δημιουργήσει μια εμπειρία που μεταφέρει τον θεατή έξω από τα πιο παραδοσιακά λαμπερά φώτα και τους λευκούς τοίχους της γκαλερί».
Παρά τη μυστικότητα, όλα τα έργα τέχνης στο «ΜΗ ΑΝΑΡΤΗΣΕΤΕ» είναι διαθέσιμα για αγορά. Ρίξτε μια ματιά στη γκαλερί OpenSea για μια υπόδειξη για το τι φαίνεται. Σύμφωνα με τον Quiñonez, «τα κομμάτια από τη συλλογή του ιδιοκτήτη θα πωλούνται αυτοπροσώπως κατά τη διάρκεια της έκθεσης».
Αν δεν έχετε την ευκαιρία να περάσετε από το Lone Star State, μην ανησυχείτε—αυτές είναι μόνο οι πρώτες μέρες του WCC NFT εξερευνήσεις τέχνης. Ιδρύθηκε το 2002, η γκαλερί -πρώην γνωστή ως Russell Collection- έχει χτίσει τον προγραμματισμό της σε σούπερ σταρ με blue chip που πρωτοστάτησαν σε καινοτόμα κινήματα σύγχρονης και σύγχρονης τέχνης όπως η ποπ και η Street Art. Σκεφτείτε τον Andy Warhol, τον Alex Katz, τον KAWS και τον Yayoi Kasuma.
Σύμφωνα με τον Quiñonez, το WCC αρχικά ασχολήθηκε με NFTτον Αύγουστο του 2021, όταν η γκαλερί φιλοξένησε ένα πάνελ «για την κατάσταση του NFT αγορά και μια συζήτηση γύρω από το μέλλον της τέχνης και της κρυπτογράφησης» σε συνεργασία με ΚΡΙΚΟΣ ΑΛΥΣΙΔΑΣ, με ομιλητές όπως καλλιτέχνης Lyora Pissarro, οι συλλέκτες Clayton & Kyle Hoover, ο πληροφοριοδότης της Cambridge Analytica και ο ιθαγενής του Austin Βρετάνη Κάιζερ, να NFT- επικεντρωμένος δικηγόρος Λουκ Ρόνιγκερ του King & Spalding.
«Στη συνέχεια, τον Οκτώβριο του 2021, η γκαλερί συνεργάστηκε με την Brittany Kaiser, η οποία είναι επίσης ακτιβίστρια για τα δικαιώματα των δεδομένων και συνιδρυτής του NFTFoundation, για να ενεργήσει ως η δεύτερη προσκεκλημένη επιμελήτρια της γκαλερί για την έκθεση κάψουλας «On the Wall», όπου επιμελήθηκε επιλεγμένα NFTείναι από τον Φινλανδό καλλιτέχνη VESA με έδρα το Ελσίνκι», είπε ο Quiñonez. «Δουλεύοντας σε μια πληθώρα έργων σε όλο τον κόσμο, η VESA δημιουργεί ψηφιακά έργα από το 2008 και έκοψε μερικά επιλεγμένα—Universal Invitation, The Struggle και RedEye—αποκλειστικά για αυτή τη συνεργασία με τη West Chelsea Contemporary».
«Η γκαλερί σχεδιάζει να συνεχίσει να εξελίσσει αυτό το στοιχείο των προσφορών της σε αυτό το αναπτυσσόμενο σύνορο», είπε. "Καθώς μεγαλώνει η συλλογή, τόσο θα αυξάνεται και το εύρος των κινήσεων που αντιπροσωπεύονται." Διαβεβαίωσε ότι NFTΕίναι εδώ για να μείνουν, το WCC τόλμησε να διοργανώσει μια έκθεση χωρίς εντυπώσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Η επίδρασή του θα γίνει, ίσως, πιο βαθιά αισθητή.
Διαβάστε τις σχετικές αναρτήσεις:
- Ο Ryder Ripps δημιούργησε ένα αντίγραφο της συλλογής BAYC
- Το SuperRare θα φιλοξενήσει μια φυσική γκαλερί
- Το SuperRare ανοίγει το αναδυόμενο παράθυρο του Soho με την εναρκτήρια ομαδική εκπομπή
Αποποίηση ευθυνών
Σύμφωνα με το Οδηγίες του έργου Trust, σημειώστε ότι οι πληροφορίες που παρέχονται σε αυτήν τη σελίδα δεν προορίζονται και δεν πρέπει να ερμηνεύονται ως νομικές, φορολογικές, επενδυτικές, χρηματοοικονομικές ή οποιαδήποτε άλλη μορφή συμβουλής. Είναι σημαντικό να επενδύσετε μόνο ό,τι έχετε την πολυτέλεια να χάσετε και να αναζητήσετε ανεξάρτητες οικονομικές συμβουλές εάν έχετε οποιεσδήποτε αμφιβολίες. Για περισσότερες πληροφορίες, προτείνουμε να ανατρέξετε στους όρους και τις προϋποθέσεις, καθώς και στις σελίδες βοήθειας και υποστήριξης που παρέχονται από τον εκδότη ή τον διαφημιστή. MetaversePost δεσμεύεται για ακριβείς, αμερόληπτες αναφορές, αλλά οι συνθήκες της αγοράς υπόκεινται σε αλλαγές χωρίς προειδοποίηση.
Σχετικά με το Συγγραφέας
Η Vittoria Benzine είναι συγγραφέας τέχνης και προσωπική δοκιμιογράφος με έδρα το Μπρούκλιν που καλύπτει τη σύγχρονη τέχνη με έμφαση στα ανθρώπινα πλαίσια, την αντικουλτούρα και τη μαγεία του χάους. Συνεισφέρει στα Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine και πολλά άλλα.
Περισσότερα άρθρα
Η Vittoria Benzine είναι συγγραφέας τέχνης και προσωπική δοκιμιογράφος με έδρα το Μπρούκλιν που καλύπτει τη σύγχρονη τέχνη με έμφαση στα ανθρώπινα πλαίσια, την αντικουλτούρα και τη μαγεία του χάους. Συνεισφέρει στα Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine και πολλά άλλα.
