Mød Kenny Schachter, kunstinsider og NFT korsfarer
Kunstner, forfatter, samler og kurator – Kenny Schachter er blevet kaldt mange ting, siden han forlod Long Island, studerede jura og fik sine fødder våde i kunstverdenen for tredive år siden. Alene de sidste seks måneder sagde Sotheby's: "Schachter er kunstverdenens enfant terrible", og ARTNews kaldte ham "noget af en gadfly i kunstverdenen." Nu kender en række mennesker Schachter som en NFT korsfarer, komplet med en tatovering på armen, hvor der står "NFT-isme."
I mere end tredive år har han kurateret samtidskunstudstillinger på tværs gallerier og udstillinger, samt undervist i kunsthistorie og økonomi på skoler som universitetet i Zürich og SVA. Den NYC-baserede personlighed er dog bedst kendt for sine udgivelseskreditter - han har en berømt klumme, der rapporterer kunstmarkedsnyheder for Artnet, kendt for sin åbenhed og skærende humor. Schachter har berømt udelukket anonyme auktionsbydere og dårlige skuespillere som den tidligere ven og svigagtige kunsthandler Inigo Philbrick, hvilket nogle gange endda udløste IRL-konfrontationer.
Han lavede selv coveret af The New York Times Magazine i september 1996, hovedpersonen i en artikel om "Gør-det-selv" kunsthandlere, der bryder formen og kuraterer deres egne shows i tomme rum i downtown Manhattan. Folk er hurtige til at kalde Schachter den samme type navne, som de kritiserer ham for at kalde andre, men i lang tid glemte folk, at han først og fremmest kaldte sig selv kunstner.
NYT-stykket fra 1996 bemærker: "Meget af den kunst, som Schachter foretrækker, er karakteriseret ved en slags svedig intensitet; ligesom hans eget værk, der spænder fra lyd- og videokunst til computermanipulerede fotografier, beskæftiger det sig ofte med forgængelighed, død og forfald. Han sporer denne affinitet til det år, han var 13, da han så sin mor dø af en hjernesvulst."
Nu har Schachter fået et nyt beat. Han er ved at blive uddannet fra gadfly til guru NFT udstillinger for institutioner som Galerie Nagel Draxler, mens han holdt foredrag på kunstmesser og universiteter rundt om i verden. Metaverse Post fangede jetsetteren for et beat mellem ryg-til-ryg taleengagementer for at lære mere om hans koordinater på vejen fra reporter til skaber.
Ifølge en artikel fra Observer sidste sommer startede det hele for Schachter i september 2020. "Jeg fandt ud af det fra en fælles ven, som kom fra kryptosektoren, hun informerede mig først om NFTs", sagde Schachter i det stykke. "Jeg forstod det ikke helt, jeg forstod det ikke delvist, udover det faktum, at hun sagde, at det var en måde for digitale kunstnere at formidle deres arbejde i kommercielle strømme af handel. Og det forstod jeg.”
Schachter prøvede at uploade sit eget kunstværk til NFT platform NiftyGateway. Hans første store hit kom, da han solgte et par stykker for $4,000 i december 2020. Kunstneren indrømmede dog, at Metaverse Post at "i NFT tid, det regnes for evigheder siden." Muligheden åbnede hans øjne, men kun for praktiske fordele. Schachter kaldte sin præ-NFT kunstpraksis "uforskellig [fra] min kunstpraksispost NFTs - primært videoer og computergenererede billeder så langt tilbage som i begyndelsen af 1990'erne." Han foretog ingen justeringer og udtalte "hvad jeg end arbejdede på i opdagelsesøjeblikket." Som Schachter sagde, "kunst er lig med kunst."
"Banen er upåvirket," fortsatte han. "Jeg laver, hvad jeg laver, uanset at et nyfundet digitalt marked er opstået for sent; den eneste forskel er, at jeg har været i stand til at sælge min kunst i løbet af de sidste to år for første gang i mere end tre årtiers forsøg." Faktisk, NFTs har slet ikke ændret hans tankegang om kunst meget, "selvom endelig, digital kunst og videoer er på linje for at få paritet med maleri, som har været længe undervejs.”
I samtale med Observer sidste sommer sagde Schachter: "Hvis der var en helt ny generation af købere, der aldrig havde købt kunst før, som præsenterede sig på et digitalt superfad, ville man tro, at de ville skumme om munden og fortære den, og det gjorde bare folk så surt! Argumenterne og slagsmålene eskalerede bare, indtil du ved, jeg stadig får trusler om folk, der prøver at slå mig op om natten, bare for at forsvare NFTs. "
Andre artikler siden har forsøgt at forstå, hvad Schachter virkelig vil. I det stykke omkring hans præsentation på den fornemme Independent Art Fair i SoHo under NYC Art Week i maj, ArtNews spekulerede på, om det var penge, før de satte sig på opmærksomhed. Hør nu – der søges opmærksomhed for at fylde det gudformede hul i ens hjerte, og der søges opmærksomhed som en ressource. En platform. Schachters mission ligner mere sidstnævnte. Hans arbejde har substans at dele.
Han citerede to yndlingsværker indtil videre: "jeg tokeniserede min bedstemor blanche," præger et billede, der gør netop det for at "fremhæve tilgængeligheden og manglen på adgangsbarrierer for kreative at komme ind i kampen." Han citerede også "At spise boblen," en video NFT hvor Schachter "fortsatte med at spise et dusin tulipaner for at illustrere det faktum, at næsten 500 år efter tulipanvanviddet i midten af 17.th århundrede værdsætter vi stadig tulipaner. Ganske vist ikke så meget som en grand chalet,” sagde han. "Bobler er generelt undvigende, selvom lommer af alt for dyre aktiver altid vil bestå."
Schachter leverede også et super slagkraftigt punkt på et NFT-fokuseret paneldebat med Erik Calderon fra Art Blocks på EXPO kunstmesse i Chicago i april. Der bemærkede Schachter, hvor meget kunst i denne verden forbliver skjult, gemt i de mørke fordybninger af rige folks private samlinger. I hvert fald med NFTs, offentligheden kan stadig nyde kunstværker efter deres erhvervelse. SuperRares åbningsudstilling på deres SoHo pop up, for eksempel tilbudt alle værker, der allerede har været ejet. Gennem denne linse er det svært at bruge opmærksomhed, som om det var et beskidt ord.
"Jeg tror, folk stadig elsker at hade på NFTs; det er alt andet end en international sport,” fortalte Schachter Metaverse Post. "Med undtagelse af mærker og spekulanter som ser muligheder i dem der bakker."
Hvad er det næste for denne mand på farten? "Jeg har lige underskrevet en bogkontrakt med Rowman og Littlefield om at være medforfatter til en NFT bog med renæssanceforskeren Noah Charney, bidrog med et essay til et katalog for Palazzo Strozzi-museet i Firenze, og featured i en definitiv historie af NFT kunst udgives af Taschen,” sagde Schachter. Du bør også tjekke dette utrolige Metaverse-digt, han skrev på IG.
Hvad mere er, er Schachter på arbejde med at kurere en "op til minuttet NFT kunstundersøgelsesudstilling” i Sydney, Australien, til september og forbereder sig til at holde et foredrag kl NFT.NYC i næste uge. "Jeg har en overraskelse i ærmet, følg med," drillede Schachter. Det kan enhver sige. Han er en, du skal tro på.
Læs relaterede indlæg:
- TIMEs hele magasinudgave med Vitalik Buterin i hovedrollen er nu til salg på OpenSea
- NYX Cosmetics skaber en NFT indsamling for at fejre Pride-måneden
- Med NFTs, kulturelle og regulære valuta komme lidt tættere på
Ansvarsfraskrivelse
I tråd med den Trust Project retningslinjer, bemærk venligst, at oplysningerne på denne side ikke er beregnet til at være og ikke skal fortolkes som juridiske, skattemæssige, investeringsmæssige, finansielle eller nogen anden form for rådgivning. Det er vigtigt kun at investere, hvad du har råd til at tabe, og at søge uafhængig finansiel rådgivning, hvis du er i tvivl. For yderligere information foreslår vi at henvise til vilkårene og betingelserne samt hjælpe- og supportsiderne fra udstederen eller annoncøren. MetaversePost er forpligtet til nøjagtig, objektiv rapportering, men markedsforholdene kan ændres uden varsel.
Om forfatteren
Vittoria Benzine er en Brooklyn-baseret kunstskribent og personlig essayist, der dækker samtidskunst med fokus på menneskelige sammenhænge, modkultur og kaosmagi. Hun bidrager til Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine og mere.
Flere artikler
Vittoria Benzine er en Brooklyn-baseret kunstskribent og personlig essayist, der dækker samtidskunst med fokus på menneskelige sammenhænge, modkultur og kaosmagi. Hun bidrager til Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine og mere.
