Durant la Setmana de l'Armeria de Nova York, Arthur AI va preguntar com NFTs'ajusta al futur de l'art tradicional
L'Armory Show va fer la seva 28a edició el cap de setmana passat, la seva segona aparició al Javits Center, però el primer debut després de la pandèmia, aquesta vegada amb 100 galeries més. A través dels mercats baixistes i alcistes, el món de l'art segueix un camí constant fent-hi espai NFTs a fires d'art—inclòs el de Nova York.
Aquí, a finals del 2022, podem començar a veure alguns patrons.
Els professionals de l'art tenen blockchain al cervell. NFT i metaversa les converses dominen les llistes de reproducció de taules de discussió i les instal·lacions patrocinades brillen amb pantalles. Però pel que fa a taques de llautó, molt poques galeries al centre d'aquestes fires mostren realment NFTs a les seves casetes.
Sobretot tenint en compte l'estat actual de les coses, com serà l'art blockchain (sigui el que això signifiqui per a vostè) en el futur del món de l'art IRL?
L'eina d'art d'intel·ligència artificial Arthur va convocar un panell de cinc ponents diferents el 10 de setembre per parlar d'això: l'antic comerciant d'art i artista Mieke Marple, Sasha Stiles, fundadora de theVERSEverse, la comissària Sofia Garcia, i web3 Maritza Yoes, experta en màrqueting, amb una aparició sorpresa de l'escultor de pedra i artista simultània de blockchain Hamzat Raheem.
Yoes va obrir citant l'última mostra d'art digital d'Urs Fischer amb Gagosian. La megagaleria originalment es va negar a treballar amb la de Fischer NFTs, però quan van veure el potencial, semblava que s'havien incorporat. Tot i així, va assenyalar Yoes, el comunicat de premsa no esmenta NFTs fins i tot una vegada.
Aleshores, va preguntar a cadascun dels panelistes com van entrar a l'espai. Stiles va començar, fent una exposició semblant a la d'ella Aparició del panell SuperRare el mes passat.
Com molts professionals pioners en el nexe de les belles arts i web3, Garcia prové d'una formació artística tradicional. Va deixar la seva feina en una galeria per estudiar informàtica i esdevenir enginyera a JP Morgan. Encara anhelant una forma de vida creativa, va descobrir dos artistes que utilitzaven el codi com a mitjà i van mostrar còpies físiques de les seves obres en una fira d'art molt petita, on va comprar un estand per només 75 dòlars.
Marple també va començar en belles arts habituals, servint durant cinc anys com a soci primerenc de la meteòrica institució d'art de la costa oest Night Gallery mentre mantenia la seva pròpia pràctica de pintura. El febrer de 2021, una artista que coneixia simplement va encunyar i vendre una NFT d'una pintura existent que ja havien creat. Intrigada per la possibilitat de guanyar el doble de diners sense esforç addicional, Marple ho va provar ella mateixa el març del 2021.
Va vendre l'obra per un equivalent de 25,500 dòlars, molt per sobre dels preus de les seves pintures habituals. Des de llavors, Marple s'ha convertit en més sofisticats projectes d'art generatiu com la seva gota de Medusa, que reimagina el llegendari monstre com un supervivent de la violència, segons el mateix mite.
Raheem va dir a la multitud que sabia que seria un escultor de pedra des de l'escola primària quan el seu truc al pati era trobar un còdol molt llis i empassar-lo sencer. L'artista de Massachusetts va créixer a Nigèria, on els apagats freqüents li van ensenyar sobre l'efímera de l'electricitat.
Aquesta impressió encara es tradueix en la seva relació amb la tecnologia, tot i que ha arribat a combinar la tecnologia blockchain amb materials de terra completament resistents com la pedra.
Raheem va acceptar el pagament de la seva primera escultura venuda ETH–Basant-se en la fascinació per les monedes alternatives. "La intersecció entre l'art i la tecnologia són les finances", va dir Raheem més tard al panell. El manteniment de la porta demostra un segon lloc proper, fins i tot malgrat la creença de l'espai en la descentralització.
Mentre estudiava al Japó, va començar a escanejar en 3D les seves escultures, després va destruir les còpies originals i només va vendre aquests discos. També ha experimentat amb "l'arqueologia creativa", enterrant aquestes pedres a terra en un festival de metavers perquè els assistents les descobreixin. Les seves troballes incloïen la necessitat de millorar-se per amagar relíquies; la majoria es van trobar molt ràpidament.
A la taula de SuperRare a l'agost, Stiles va explicar com convenç els escriptors perquè s'impliquin Web3. Per a aquesta discussió, però, Yoes va preguntar com comprar els panelistes a bord dels col·leccionistes NFTs. La noció de activitats fígitals aquella barreja Web3 amb el món real, anomenat al llarg d'aquesta discussió com a URL a IRL a URL, va dominar la conversa. Stiles va assenyalar que tenir la seva poesia NFTs en exhibició física a l'espai SoHo de SuperRare atrau un interès latent.
Marple va afegir que els hackeos constants i la volatilitat del mercat de la criptografia han estat obstacles importants per a l'adopció generalitzada fins ara, tot i que "això és molt atractiu per a un determinat tipus de persona".
Garcia també va assenyalar que la pròpia noció de col·leccionista està canviant a mesura que Els DAO afegeixen actius d'art criptogràfic als seus tresors. Tanmateix, en aquest cas, els components fígitals són en realitat elements dissuasius que poden causar problemes. Com dividiria un DAO un llenç IRL que ve amb un NFT? El maneig de l'art també és car, on el guardarien?
Però cada panelista, per descomptat, veu una inspiració i un potencial infinits Web3el paper de les belles arts. Marple va citar el VERSE en particular. Si aconseguim trobar la manera de pagar els poetes correctament, va mig bromejar, solucionaria un dels enigmes més antics de la humanitat. Stiles, en canvi, creu la seva poesia NFTs podria convertir-se en una “literatura metaversal”, una continuació del llegat narratiu de la societat que va començar amb la tradició oral i que ara viu en la paraula escrita.
Garcia és el més inspirat per l'ascens de especialitzat NFT plataformes que estan incorporant galeries d'art a l'espai. Raheem va pensar que les fitxes per a persones podrien oferir una progressió natural de Patreon i GoFundMe, on els seguidors poden invertir directament en una persona inspiradora. Vol comprar un token Sasha.
Finalment, la conversa es va obrir per a les preguntes i respostes del públic, un segment interessant per si mateix, ja que mostra quins són els assistents més curiosos. Una persona va preguntar com els agradaven les eines d'art generatives LLOSA s'ajusta a l'equació i si les sol·licituds es podrien intercanviar com a NFTs. Potser és massa aviat per dir-ho, tot i que molts han denunciat la tecnologia blockchain només com una manera de guanyar diners amb recursos digitals que, en aquest cas, podrien ser de codi obert.
Jo mateix escriptor d'art, em vaig preguntar què diria aquest grup sobre blockchain com a mitjà per dret propi. Marple va oferir una resposta impressionant: això és el que significa ser un artista contemporani. "Estàs tractant amb el món tal com és i el reflecteixes amb el teu propi error inserit". Blockchain forma part innata del món on vivim tots.
Enguany, l'Armory Show també s'ha superposat Setmana de la Moda de Nova York–un retorn complet per a les indústries creatives de la ciutat després d'un estiu passat per jet-set i/o als Hamptons. Alguns vam tenir la sort de fer les dues coses.
Un públic de la ciutat de Los Angeles per les festes es preguntava com NFTs solapa amb la costura, plantejant la vella pregunta sobre què és NFT realment ho és. Altres membres de l'audiència, inclosa la companyia present, es van instal·lar per oferir casos d'ús ja en joc, projectes de sLabs i americana que utilitzen xips per registrar actius físics en llibres de blocs.
Aleshores, la taula rodona s'havia obert a una conversa a sala completa, potser la conclusió més gran possible per a aquest tipus d'esdeveniment. No obstant això, no era evident el fet que Arthur AI també ofereixi aquesta tecnologia al seu propi xip NFO, que "enllaça criptogràficament objectes físics amb fitxes de la cadena de blocs" per "seguir la procedència, verificar l'autenticitat i fer transaccions simplement escanejant el xip incrustat". amb el teu telèfon", a tuit fixat llegeix
L'empresa, anomenada "El vostre assessor d'art d'IA", ofereix especialitats Web3 vibracions, però no és d'aquells especialitzats NFT plataformes ha esmentat Garcia. En realitat és un Eina d'IA que analitza els gustos dels col·leccionistes i selecciona "caixes" a mida, apuntant-los a noves adquisicions naturals. Alguns d'ells ho són NFTs, però molts són teles: una oda adequada a l'espai liminal en què es troba el món de les belles arts en aquest moment, aprenent a anar d'URL a IRL a URL a tot arreu, des de galeries fins a fires d'art.
Llegeix publicacions relacionades:
renúncia
En línia amb la Directrius del projecte Trust, si us plau, tingueu en compte que la informació proporcionada en aquesta pàgina no pretén ni s'ha d'interpretar com a assessorament legal, fiscal, d'inversió, financer o de cap altra forma. És important invertir només el que et pots permetre perdre i buscar assessorament financer independent si tens dubtes. Per obtenir més informació, us suggerim que feu referència als termes i condicions, així com a les pàgines d'ajuda i assistència proporcionades per l'emissor o l'anunciant. MetaversePost es compromet a fer informes precisos i imparcials, però les condicions del mercat estan subjectes a canvis sense previ avís.
About The Autor
Vittoria Benzine és una escriptora d'art i assagista personal amb seu a Brooklyn que cobreix l'art contemporani centrant-se en els contextos humans, la contracultura i la màgia del caos. Col·labora a Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine i més.
més articles
Vittoria Benzine és una escriptora d'art i assagista personal amb seu a Brooklyn que cobreix l'art contemporani centrant-se en els contextos humans, la contracultura i la màgia del caos. Col·labora a Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine i més.
