Отваря се базираното в Лондон пространство за проекти NFT изложба на Брендън Доус
На 20 май бе открит „Моменти, прекарани с други“, най-новото самостоятелно шоу на дигитален художник, базиран в Обединеното кралство Брендън Доус в проектното пространство на GAZELL.iO в Лондон.
Тъй като преглед на изложбата обяснява, второто шоу на Доус, с технологично фокусирания клон на Gazelli Art House, „изследва красотата зад моменти, които първоначално може да изглеждат незначителни, и как концепцията за време и пространство е свързана със завладяващото усещане за взаимодействие с другите.“ Изложбата показва три абстрактни дигитални произведения на Доус, вълнообразни върху екрани, подредени в обърната навън триъгълна формация, която осветява иначе тъмното, чисто пространство на галерията.
Колежcция на 13 NFTs въз основа на шоуто, пуснато на 1 юни, което дава възможност на колекционери от цял свят да участват в разгръщащия се феномен. Доус е работил с нова медия като машинно обучение, код и данни за повече от две десетилетия. Тук, вдъхновен от пандемията и изолацията, от която всички все още се възстановяваме психологически, Доус използва „алгоритмични визуализации, извлечени от ежедневни моменти, които по някакъв начин остават в паметта на човека“.
„Голяма част от работата ми е за малките, на пръв поглед обикновени неща и важността на тези моменти, особено тези, прекарани в компанията на други“, казва Доус в шоуто съобщение за печата. „Периодът на блокиране ни научи на много неща, едно от които беше как жадуваме за човешки контакт и връзка. Имайки това предвид, създадох три произведения, които празнуват тези моменти – физически и цифрови проявления на красотата на тези мимолетни моменти.“
Всяко произведение на изкуството съответства на спомен от личната история на художника. „Един такъв спомен е да седи на ръба на сграда в Сохо, Ню Йорк, през 2001 г., докато яде пица със своя приятел и дизайнер Хилман Къртис, който промени живота му, когато Доус се премести в Ню Йорк, за да работи за него“, се казва в прессъобщението. „Втората работа черпи вдъхновение от преживяванията на Доус късно през нощта при гледане на класически филми с баща му, който запали страстта му към филмите, което го прави важна отправна точка в голяма част от работата на художника до момента.“ И накрая, „третата работа в шоуто отразява любовта на Доус просто да седи на пейка в парка със съпругата си Лиза.“
Обсъждане на най-новата му серия във видео на NFT страница, художникът отбеляза, че работи в абстракция нарочно. Избягването на директно представяне създава пространство за другите да проектират своите собствени спомени, интерпретации и взаимоотношения върху произведението. Междувременно парчета от личната история на художника продължават да съществуват чрез движение и цветови палитри – понякога оживени ярки като трафика в Ню Йорк, понякога черно-бели в знак на почит към филмите на Хичкок, друг път проблясъци на тоалети и лица, изтръгнати от следобед, прекаран в гледане на хора .
Доус обясни съпровода на изложбата NFTs в същия кадър. Въпреки че другата му NFTсе появиха на Makersplace, KnownOrigin, NiftyGateway и SuperRare, Dawes работи с GAZELL.iO, за да формулира своя собствена платформа, поддържана от Verisart, за да хоства по подходящ начин този конкретен спад. Централният елемент е „майстор NFT”, обхващащ и трите произведения, изложени във физическата галерия – издание, едно към едно видео, което в момента е налично на страхотните $65,000. Четири снимки едно към едно от всяко дигитално произведение на изкуството също са налични на сравнително достъпна цена от $10,000 XNUMX.
„Мисля, че дигиталното изкуство и генеративно изкуство до голяма степен е изкуството на нашето време“, каза Доус в същото видео. „Съвременното изкуство трябва да е настоящето, а ние живеем по много дигитален начин.“ Въпреки че има история с тези форми на изкуството, появата на NFTпредлага откровение. "Осъзнах че NFTs [бяха] перфектната среда за цифрово изкуство. Винаги ме е подлудявало, че за да бъде колекционирано дигитално изкуство, ние често го преобразуваме в аналогова форма.“ Създаването на цифрово изкуство в отпечатъци носи подтекста, че нещо постига морално превъзходство само IRL. В очите на Доус блокчейн технологията му позволява да поддържа работата чиста и да представя своите творения на зрители и колекционери в най-естествения им елемент.
„Винаги чувствам, че работата ми не е завършена, докато зрителят не я види и не донесе нещо в работата сам“, каза Доус. Той се надява, че тези спомени предизвикват ценни моменти, прекарани с любимите хора, но абстракцията, разбира се, е празно платно. Зрителите могат да завършат уравнението, като проверят лично „Моменти, прекарани с други“ в сърцето на Мейфеър до 25 юни. Има също така виртуална зала за гледане и още едно самостоятелно шоу на хоризонта за Dawes – откриване на 1 август в Neal Gallery в Пекин, Китай.
Прочетете свързани публикации:
- Добре дошли в Metaverse Post
- MPost Пазари: Цените на криптовалутите падат след скок за една нощ
- Футболен клуб Манчестър Сити отпада NFTс Puma, за да отбележи исторически момент
Отказ от отговорност
В съответствие с Доверете се насоките на проекта, моля, имайте предвид, че предоставената на тази страница информация не е предназначена да бъде и не трябва да се тълкува като правен, данъчен, инвестиционен, финансов или каквато и да е друга форма на съвет. Важно е да инвестирате само това, което можете да си позволите да загубите, и да потърсите независим финансов съвет, ако имате някакви съмнения. За допълнителна информация предлагаме да се обърнете към правилата и условията, както и към страниците за помощ и поддръжка, предоставени от издателя или рекламодателя. MetaversePost се ангажира с точно, безпристрастно отчитане, но пазарните условия подлежат на промяна без предизвестие.
За автора
Витория Бензин е базирана в Бруклин художествена писателка и лична есеистка, обхващаща съвременното изкуство с фокус върху човешкия контекст, контракултурата и магията на хаоса. Тя допринася за Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine и др.
Още статии
Витория Бензин е базирана в Бруклин художествена писателка и лична есеистка, обхващаща съвременното изкуство с фокус върху човешкия контекст, контракултурата и магията на хаоса. Тя допринася за Maxim, Hyperallergic, Brooklyn Magazine и др.
